Johann Sebastian Bach

Johann Sebastian Bach maleri: Bach i 1746 JS Bach i 1746,
portræt af Elias Gottlob Haussmann (1702-1766), det
gamle rådhus i Leipzig . Nøgledata
Kælenavn Kantoren i Leipzig
Fødsel 31. marts 1685
Eisenach , hertugdømmet Sachsen-Eisenach
Død 28. juli 1750
Leipzig , vælger Sachsen
Primær aktivitet Komponist , Thomaskantor
Stil Barokmusik
Yderligere aktiviteter Cantor , organist
Aktivitetssteder Arnstadt (1703–1706),
Mühlhausen (1707–1708),
Weimar (1708–1717),
Köthen (1717–1723),
Leipzig (1723–1750)
Mestre Johann Ambrosius Bach ,
Johann Christoph Bach
Studerende Johann Friedrich Doles
Ascendanter Johann Ambrosius Bach
Efterkommere Wilhelm Friedemann Bach , Carl Philipp Emanuel Bach , Johann Christian Bach
Familie Bach-familien

Primære værker

Bach-signatur

Bach [  ʒ ɑ s e b a s t j ɛ b a k ] ( på tysk: Johann Sebastian Bach [ j o ː h a n z e b a s t i a n b har χ ] ) født i Eisenach ( hertugdømmet Saxe-Eisenach ) den 21. marts 1685 (31. marts 1685i den gregorianske kalender ) og døde i Leipzig den28. juli 1750, er musiker , især organist , og tysk komponist .

Det mest fremtrædende medlem af Bach-familien - den mest produktive familie af musikere i historien - hans karriere fandt sted udelukkende i det centrale Tyskland inden for rammerne af hans oprindelige region, i tjeneste for små kommuner , af uvigtige fyrstelige domstole politiske, derefter Leipzig byråd, som viste ham ringe overvejelse: således opnåede han aldrig en stilling, der svarede til hans geni og hans betydning i historien om vestlig musik på trods af, at visse suveræne tyskere, som Frederik den Store , tog hensyn til ”  Cantor de Leipzig ”.

Forældreløs tidligt blev hans første træning leveret af hans far, Johann Ambrosius Bach , derefter af hans ældre bror, Johann Christoph Bach . Men han er også en autodidakt , lidenskabelig for sin kunst, kopierer og studerer utrætteligt værkerne fra sine forgængere og hans samtidige, udvikler hans videnskab om komposition og især kontrapunkt til et niveau, der var ukendt for ham og siden da aldrig overgået. Johann Sebastian Bach er en virtuos af flere instrumenter, violin og viola , men frem for alt cembalo og orgel . På disse sidste to instrumenter er hans usædvanlige gaver beundring og forbløffelse for alle hans lyttere; han foregiver at spille alt ved første øjekast og kan straks improvisere en fuga til tre stemmer. Han har også anerkendt og meget efterspurgt ekspertise inden for instrumentfremstillingsekspertise .

Ved krydset mellem de vigtigste europæiske musikalske traditioner ( germanske lande , Frankrig og Italien ) laver han en meget innovativ syntese for sin tid. Selvom han ikke skabte en ny musikalsk form , praktiserede han alle de genrer, der eksisterede på hans tid, med undtagelse af opera  : på alle disse områder viser hans kompositioner, hvoraf kun et dusin blev trykt i løbet af hans levetid, en enestående kvalitet i melodisk opfindelse , i kontrapunktal udvikling , i harmonisk videnskab , i lyrik . Bachs musik opnår den perfekte balance mellem kontrapunkt og harmoni , før sidstnævnte forrang i midten af XVIII th  århundrede . Han er især stormanden til fuguen, korforspillet , den religiøse kantate og suiten , som han bragte til den højeste grad af færdiggørelse. Hoveddestinationen for hans værker afhænger meget af de udførte funktioner: orgelstykker i Mühlhausen eller Weimar , instrumental og orkester i Cöthen , især nonner i Leipzig .

Inspireret af en dyb kristen tro betragtede hans samtidige ham ofte som en streng musiker, for lærd og mindre vendt mod fremtiden end nogle af hans kolleger. Han uddanner mange studerende og videregiver sin viden til flere sønmusikere, for hvem han komponerer et antal didaktiske stykker uden at efterlade nogen skrivning eller afhandling. Men slutningen af ​​hans liv er viet til kompositionen, indsamlingen og rensningen af ​​mesterlige værker eller cykler, der syntetiserer og konkretiserer hans teoretiske bidrag og udgør en slags "musikalsk testamente".

Lidt kendt i hans levetid uden for Tyskland, umoderne og mere eller mindre glemt efter hans død, fuldt genopdaget i XIX th  århundrede, hans arbejde, herunder over tusind kompositioner, anses generelt kulminationen og krone af den barokke musiktradition  : det beundres af de største musikere, opmærksomme på dets ekstraordinære kunstneriske værdi. Objekt, blandt musikforskere og musikere i en kult, der kan have forårsaget ironien i Berlioz , Bach anses, siden dens genopdagelse i XIX th  århundrede, som en af de største komponister gennem tiderne, hvis det ikke er ligesom den største.

Biografi

Oprindelse

Ligesom mange musikere i XVII th og XVIII th  århundreder var Johann Sebastian Bach født ind i en familie af musikere, men Bach familien - måske kom fra Ungarn i XVI th  århundrede og ligger i Thüringen , for at praktisere frit deres lutherske bekendelse  - er den mest talrige af alle.

Et dokument, sandsynligvis udarbejdet af Johann Sebastian Bach selv, giver information om slægtsforskning og biografi om treoghalvtreds musikere, der er medlemmer af denne familie; den har titlen Ursprung der musicalisch-Bachschen Familie (oprindelse af familien fra Bach-musikere), og der findes tre eksemplarer uden autografmanuskriptet.

Faktisk udøver denne familie en slags monopol på al den musik, der praktiseres i regionen: dens medlemmer er by, domstol, kirkemusikere, kantorer, instrumentproducenter, der dominerer det musikalske liv i alle byerne i regionen. Region, inklusive Erfurt , Arnstadt osv. Hvert barn har derfor en bestemt skæbne: at modtage undervisning fra sin far, sine onkler eller en ældre bror og derefter følge i deres fodspor, hans forfædres og hans mange fætres.

Forfader Veit Bach , adskilt af fire generationer fra Jean-Sébastien, ville have været en møller, bager og citer-spiller. Hans søn Hans Bach er familiens første professionelle musiker og har tre sønner, der også er musikere: Johann (1604-1673), Christoph (1613-1661) og Heinrich (1615-1692); blandt Christophs børn finder vi tvillingebrødre: Johann Christoph (1645-1693) og Johann Ambrosius (1645-1695), far til John Sebastian, født i Erfurt, som er en af ​​familiens boligbyer.

Eisenach

Johann Sebastian Bach blev født i Eisenach den21. marts 1685, ifølge den julianske kalender, der var i brug i det protestantiske Tyskland, nemlig 31. marts 1685i henhold til den gregorianske kalender, der blev vedtaget i Tyskland den 18. februar 1700 (som blev den1 st marts 1700), i et hus, der nu er forsvundet, nær det nuværende Johann Sebastian Bach Museum i Eisenach . Den Bach familien er kendt for sine musikere, fordi de Bachs der praktiserede dette erhverv på det tidspunkt allerede nummererede flere dusin, der arbejder som domstol, by eller kirkemusikere i Thüringen . Johann Sebastian Bach er den femte generation af denne familie, siden den første kendte forfader, Veit Bach, mølleren og amatør musiker af protestantiske tro der, flygter religiøs forfølgelse i Ungarn eller Slovakiet , slog sig ned i området, i Wechmar ved XVI th  århundrede .

Jean-Sébastien Bach er den sidste af de otte børn af Johann Ambrosius Bach , domstolstrompeter af hertugen og Haussmann , det vil sige bymusiker, og af hans kone Elisabeth, født Lämmerhirt, oprindeligt fra Erfurt (1644-1694). Han blev døbt ind i den lutherske tilståelse den 23. marts i Saint-Georges kirke ( Georgenkirche ).

Hans barndom blev brugt i Eisenach, og han modtog sin første musikalske uddannelse fra sin far, en talentfuld violinist. Han blev også introduceret til religiøs musik og orgelet af en fætter til sin far, Johann Christoph Bach , som er organist for St. George's Church og hertugens cembalo. Fra en alder af otte deltog han i Dominikanernes latinskole i Eisenach.

Ohrdruf

Hendes mor, Maria Elisabetha Lämmerhirt, døde den 1 st maj 1694, når han lige er fyldt ni . Det27. november Efterfølgende giftede hans far sig igen med Barbara Margaretha Bartholomäi née Keul (selv to gange enke siden slutningen af ​​1688: først af en Bach og derefter af en diakon), men han døde et par uger senere, 20. februar 1695. Forældreløs i en alder af ti blev Jean-Sébastien optaget af sin ældre bror, Johann Christoph , 24 år gammel , elev af Johann Pachelbel og organist i Ohrdruf - omkring halvtreds kilometer væk - og hans tante Johanna Dorothea, som er Ersatzmutter (surrogatmor), hvoraf fem af de ni børn bliver dygtige musikere.

I denne by gik Johann Sebastian Bach i gymnasiet og erhvervede en mere dybtgående kultur end hans forfædres. Hans klassekammerater er en af ​​hans fætre, Johann Ernst Bach, og en trofast ven, Georg Erdmann. Johann Christoph fortsatte sin musikalske uddannelse og uddannede ham på keyboardinstrumenter. Jean-Sébastien viser sig at være meget begavet til musik og bidrager til familiens indkomst som korist i Chorus Musicus , der består af omkring tyve sangere. Hans bror lader ham følge opførelsen af ​​et nyt orgel til kirken og derefter røre ved instrumentet. Han kan godt lide at kopiere og studere værker fra komponister, som han kan få adgang til, undertiden endog mod sin ældre brors vilje. Lidenskaben for læring forbliver et af hans karaktertræk og gør ham til en lærd kender af alle europæiske musikalske kulturer: ”Det mest fremtrædende træk ved Johann Sebastian som barn er hans magtfulde autonomi. Han holder sig fri. Han fortærer det, der synes godt for ham. Han arbejder. Det efterligner. Han retter. Han gentager. Det påtvinger sig selv. Det er en vidunderlig empirisk. Geni gør resten. "

Lüneburg

Det 19. januar 1700, udstyret med et stipendium, forlader Georg Erdmann Ohrdruf til Internatskolen Saint Michael i Lüneburg . Siden15. martsDernæst sluttede Johann Sebastian Bach sig til ham, gående en afstand på mere end 300  km  : ønsket om at finde sin ven og lette byrden af ​​hans vedligeholdelse af den ældste, der er gift og far til en familie, beslutter det sandsynligvis til denne afgørende ændring . Han bliver optaget sammen med sin ven til Michaelisschules korskole , der byder fattige unge drenge velkommen med en smuk stemme.

Udover musik lærte han retorik , latin , græsk og fransk. Han møder Georg Böhm , en landsmand fra Thüringen, musiker fra Johanniskirche og elev af den store organist fra Hamborg Johann Adam Reinken  ; Böhm introducerede ham til den musikalske stil i det nordlige Tyskland, og der er et par minutter i Klavierbüchlein . Han gned også skuldre i Lüneburg eller ved hertugdommen i Celle med emigrerede franske musikere, især Thomas de La Selle , studerende ved Lully og danselærer: dette er tilgangen til en anden musikalsk tradition (især François Couperin , Lully , Destouches og Collasse ). Efter stemmeændringen vender han sig til instrumental praksis: orgel, cembalo og violin. Han kan besøge Lüneburgs kommunale bibliotek og Johanniskirche-arkiverne, som indeholder mange partiturer af tidens største musikere. I 1701 gik han til Hamborg og mødte der Johann Adam Reinken og Vincent Lübeck , to store virtuoser der havde de fineste organer i Nordtyskland.

Arnstadt

Bach havde sin første audition i 1702 i Sangerhausen , vest for Halle. Det er et spørgsmål om at finde en efterfølger til Gottfried Christoph Gräffenhayn, der lige er død den9. juli 1702. På trods af den fremragende høring, han holdt, modsatte hertugen selv Johann Georg af Saxe-Weissenfels denne udnævnelse og tildelte stillingen til barnebarnet til en tidligere indehaver af dette embede. I begyndelsen afMarts 1703for nylig uddannet, begyndte Bach en stilling som hoffmusiker i kapellet af hertug Johannes Ernest III af Saxe-Weimar i Weimar , en stor by i Thüringen . ”Han er ansat som lakei og violinist i kammerorkestret til broderen til hertugen af ​​Weimar. " . Om syv måneder, indtil midten afSeptember 1703, skabte han et solidt ry som organist og blev inviteret til at inspicere og indvie det nye orgel i kirken Saint-Boniface i Arnstadt , sydvest for Weimar. Han er atten år gammel .

I august 1703 accepterede han posten som organist i denne kirke, som gav ham lette opgaver, en relativt generøs løn og adgang til et nyt og moderne orgel. Bachs familie har altid haft et tæt forhold i denne by, den ældste i Thüringen. Men denne periode er ikke uden spændinger: han er tilsyneladende ikke tilfreds med koret. Konflikter opstår, og for eksempel kommer han til at slå med fagottisten Johann Heinrich Geyersbach. Hans arbejdsgivere kritiserede ham for overdreven fravær under hans rejse til Lübeck  : han meddelte, at han rejste i fire uger, men vendte ikke tilbage før fire måneder senere og gik fire hundrede kilometer for at besøge Buxtehude for at deltage i den berømte Abendmusiken (Koncertsaften) ) ved kirken Sainte-Marie . Det var på dette tidspunkt, at Bach var færdig med at udvikle sin kontrapunktkunst og hans mestring af monumentale konstruktioner.

Tilbage til Arnstadt i Januar 1706- efter at have besøgt Johann Adam Reinken i Hamborg og Georg Böhm i Lüneburg - kritiserer konsistensen kraftigt hans nye måde at ledsage gudstjenesten på, interfererende strofer og bruge et kontrapunkt så rig, at koralen ikke er mere genkendelig. I dette tilfælde kritiseres han som følger: "hvordan er det, sir, at siden du kom tilbage fra Lübeck, har du introduceret til dine improvisationer, som er alt for lange, og moduleringer som forsamlingen i er desuden meget ked af det? " Konsistoren beskyldte også fordelene ved prædikener for at glide væk og slutte sig til vinkælderen og spille musik i kirken med en" fremmed dame ", hans fætter Maria Barbara .

Mühlhausen

Organistens død af kirken St. Blaise i Mühlhausen , der ligger tres kilometer fra Arnstadt , gav ham den mulighed, han havde ventet på: fra efteråret 1707 til midten afJuli 1708, han er organist i Mühlhausen . Der skrev han sin første kantate (måske BWV 131 ), en optakt til et monumentalt liturgisk værk, hvortil værket for orgel tilføjes. I løbet af sin levetid komponerede han mere end tre hundrede kantater, svarende til fem komplette år af den liturgiske cyklus. Flere dusin af disse kompositioner går tabt, hvoraf en del stammer fra denne periode.

Mühlhausen var dengang en lille by i Thüringen , for nylig ødelagt af ild, og Bach kæmpede for at finde billig indkvartering. Det17. oktober 1707i Dornheim nær Arnstadt giftede han sig med sin fætter Maria Barbara , hvis soprantone han beundrede . Han må kæmpe for at være en passende medgift, hjulpet af beskeden arv fra sin onkel Tobias Lämmerhirt, og give sin kone en plads i forestillinger om, hvorvidt det XIX th  århundrede kvinder er normalt ikke adgang til tribunen af ære. De har syv børn, hvoraf fire når voksenalderen, herunder Wilhelm Friedemann og Carl Philipp Emanuel .

Bach samlede et bibliotek med tysk musik og satte koret og det nye orkester i arbejde. Han høster frugterne af sit arbejde, når kantaten BWV 71 , inspireret af Buxtehude, skrevet til indvielsen af ​​det nye råd, gives i Marienkirche, hvor dette råd har sit sæde,4. februar 1708.

Regeringen i Mühlhausen er tilfreds med musikken: den har ingen vanskeligheder med at renovere orgelet til Divi-Blasii-Kirche med store omkostninger og overdrager ham tilsynet med værket. Regeringen udgiver også kantaten BWV 71 , et af Bachs sjældne værker (og kun kantaterne), der blev udgivet i løbet af sin levetid, for egen regning og opfordrer komponisten to gange til at dirigere det igen.

Imidlertid opstår der en kontrovers inden for byen: de ortodokse lutheranere, musikelskere, modsætter sig pietisterne , mere puritanske og som nægter kunsten. Bach, hvis direkte overordnede, Johann Adolf Frohne, er pietist , føler, at situationen forværres og accepterer en bedre situation i Weimar.

Weimar

Fra 1708 til 1717 var han organist og første violinist i kapellet til hertugen af Saxe-Weimar , Guillaume-Ernest de Saxe-Weimar . Det har orgel, men også hertugens instrumentale og vokale ensemble. Denne periode oplevede oprettelsen af ​​de fleste af hans orgelværker , herunder den mest berømte, den berømte Toccata og fuga i d-mol , BWV 565 . Han komponerer også adskillige kantater og stykker til cembalo inspireret af de store italienske og franske mestre.

Bach har dygtigheden, teknikken og selvtilliden til at opbygge store strukturer og syntetisere påvirkninger fra udlandet, italiensk eller fransk. Fra italienernes musik som Vivaldi , Corelli og Torelli lærer han at skrive dramatiske åbninger og anvender dem på solrige udviklinger, dynamiske rytmiske mønstre og afgørende harmoniske arrangementer. Bach vedtager disse stilistiske aspekter gennem sin sædvanlige arbejdsmetode: transkription for cembalo og orgel. På tolv måneder lavede han seksten transkriptioner til cembalo og fem til orgel solo af Vivaldis koncert.

Han er især tiltrukket af den italienske struktur, der skifter solo og tutti, hvor et eller flere soloinstrumenter skifter med orkesteret i en hel sats. Denne italienske instrumentale enhed kan høres i den engelske suite nr .  3 til cembalo (1714): skiftevis solo-tutti materialiseret ved overgangen til det nederste keyboard (fyldigere lyd) eller det øvre keyboard (tone mere udtryksfuld).

Men Bach ønsker at forlade denne by, hvor han keder sig. Han rejser sig som nevø af hertugen og hans arving, Ernest Augustus I st . Sidstnævnte, en god cembalo, giftede sig med Éléonore-Wilhelmine d'Anhalt-Köthen , men kritiserede åbent sin onkels politik. Bach tilbringer en god del af sin tid på slottet Ernest-Augustus. Hertugen af ​​Weimar ønsker at vise sin utilfredshed med sin nevø, men forbyder musikere at spille hos sin nevø, men Bach ignorerer dette forbud. Hertugen er derefter fornærmet. I 1716, da kaptajnmesteren, Drese døde, skulle stedet logisk set gå til Bach, men hertugen, der først forsøgte at sikre Georg Philipp Telemanns tjenester , udnævnte endelig søn af Drese til denne stilling. Bach viste derefter åbent sin støtte til Ernest-Auguste og stoppede med at skrive kantater til William II .

Bach nægtede en stilling ved hoffet af kongen af ​​Polen i Dresden, da hertugen af ​​Sachsen-Weimar fordoblede sin løn for at beholde ham. Prins Leopold af Anhalt-Köthen , bror til hertugen, meget imponeret over den musik, som er skrevet af Bach til brylluppet af hendes søster Eleanor Wilhelmina med Ernest Augustus I st , tilbød ham posten som kapelmester for retten de Köthen, den højeste af de musikere, der tillader Bach at blive kaldt Herr Kapellmeister . Denne gang accepterer Bach tilbuddet. Efter at have hørt nyhederne havde hertugen Bach fængslet i en måned fra 6. november til 2. december . Det var derefter i fængsel, at Bach komponerede de 46 kor til Lille orgelbogen ( Orgelbüchlein ).

Köthen

Fra december 1717 til april 1723 efterfulgte han Johann David Heinichen (en tidligere elev af Köthen ) som kormester ved kapellet af prins Leopold af Anhalt-Köthen , svoger til hertugen af ​​Weimar. Prinsen er en strålende musiker (han studerede hos Heinichen i Rom): han spiller med talent cembalo, violin og viola da gamba . Hans Grand Tour fra 1710 til 1713 bragte ham i kontakt med sekulær italiensk musik og overbeviste ham om behovet for at udvikle tysk sekulær musik, især da hans calvinistiske religiøse overbevisning forbød ham kirkemusik. En mulighed præsenterer sig for ham, da Frederik William I først kom til magten, og den viser ingen interesse for kunsten: han afskediger domstolskunstnerne, og udgifterne faldt med 80% på et år. Prins Leopold kan tiltrække musikere fra hoffet i Berlin til Köthen, der hurtigt har 18 instrumentalister på fremragende niveau. Musik repræsenterer derfor en fjerdedel af det begrænsede budget for Fyrstendømmet Anhalt-Köthen , som bliver et vigtigt musikcenter.

Lydfiler
Brandenburg Concerto n o  4, første sats
Brandenburg Concerto n o  5, anden sats
Brandenburg Concerto n o  6, tredje sats
Air BWV 1068, anden sats
Har du problemer med at bruge disse medier?

Atmosfæren er uformel, og prinsen behandler sine musikere som hans ligemænd. Han fører dem til Carlsbad (nu Karlovy Vary i Tjekkiet ) for at "tage badene" , og han spiller ofte med dem, nogle gange endda hos Bach, når hans mor, Gisela Agnes, er irriteret over orkesterets evige tilstedeværelse i teatret. palads. Hans stilling giver Bach en vis økonomisk komfort med en begavelse på 400  thalere om året. Prins Leopold er også gudfar til Leopold Augustus Bach, Maria Barbaras sidste barn .

Denne lykkelige periode bidrager til skrivningen af ​​hans største instrumentale værker for lut , fløjte , violin ( Sonater og partitas for soloviolin ), cembalo ( første bog i "  godt tempereret klaviatur  " ), cello ( suiter til solo-cello ), seks Brandenburg-koncerter og sandsynligvis orkestersuite nr .  3 i D-dur, BWV 1068 (inklusive den berømte Aria eller Air på G-strengen i hans 2 e- sats , kaldet "Air Bach").

Men hans kone, Maria Barbara, døde den 7. juli 1720og denne begivenhed markerede ham dybt. Han var så meget mere ked af det, fordi han ikke lærte om sin kones død og begravelse, før hun vendte tilbage fra Dresden . Han giftede sig igen et og et halvt år senere med Anna Magdalena Wilcke , datter af en stor musiker og primadonna fra Köthens domstol.

Han tænker på at forlade dette sted fyldt med minder på jagt efter en universitetsby for de højere studier af sine børn, især da han ikke kan komponere hellig musik i en calvinistisk domstol. Desuden giftede prinsen sig igen i 1721, og hans anden kone ser ud til at være eine amusa , ifølge Bachs ord, det vil sige lidt følsom over for kunsten generelt og vender sin mand væk fra den. Samtidig skal prinsen bidrage mere til det preussiske militærudgifter.

Bach leder efter et nyt job. På Katharinenkirche i Hamborg holdt han en meget bemærket koncert, især af Johann Adam Reinken , næsten hundrede år gammel, og blev næsten tilbudt en stilling. Han samlede en samling af hans bedste koncertværker (de seks Brandenburg-koncerter ) og sendte dem til markgreven i Brandenburg, som havde vist ham en vis interesse to år tidligere. Han søgte til Leipzig, hvor stillingen som kantor var ledig og tillod ham større berømmelse i det hellige imperium, men også i Polen og Frankrig: prins kurfyrsten i Sachsen var konge af Polen og besøgte Versailles domstol, med hvem han holder gode relationer.

Han opnår stillingen som kantor i Leipzig og efterfølger Johann Kuhnau , en stilling dog af en lavere rang end Kapellmeister, som han besatte med prinsen. Det var kort efter hans udnævnelse, mens han stadig var i Köthen, at han komponerede lidenskaben ifølge Saint John til Church of Saint Thomas i Leipzig. Denne kommercielle by har ikke et domstolsorkester, og operahuset har lukket dørene, hans kone skal opgive sin karriere som operasanger. Derefter hjælper hun ham med hans kopierings- og transkriptionsarbejde.

Leipzig

I Leipzig er stillingen til Johann Kuhnau , Thomaskantor for den lutherske kirke Saint Thomas, åben. Stedet, der tidligere er blevet afvist af Georg Philipp Telemann , forsøger rådet at krybbe andre komponister: Christoph Graupner afviser tilbuddet (hans tidligere arbejdsgiver, landgraveren Ernst Ludwig fra Hesse-Darmstadt, nægter at give ham sin frihed og øger sin vederlag) som samt Georg Friedrich Kauffmann (ansat i Merseburg ), Johann Heinrich Rolle (ansat i Magdeburg ) og Georg Balthasar Schott (ansat ved den nye kirke i Leipzig). Læge Platz, medlem af rådet, afslører i sin korrespondance årsagerne til det valg, de beslutter at træffe: ”Af vigtige årsager er situationen delikat, og da vi ikke kan få det bedste, skal vi derfor tage den middelmådige. » Bach vælges den22. april 1723 og underskriver sin kontrakt på fjorten afsnit 5. maj.

På det tidspunkt var Leipzig med sine 30.000 indbyggere Sachsen næststørste by. Det er sæde for berømte messer, et anerkendt udgivelsescenter og kan prale af et berømt universitet, der må have været en del af Bachs valg om at komme og bosætte sig i byen. Muligheden for, at hans sønner vil studere der, er faktisk en del af den fremtidige Cantors projekter.

Familien Bach flyttede til Leipzig videre22. maj 1723og blev der indtil sin død i 1750. Som Thomaskantor og Director Musices var han ansvarlig for den musikalske organisering af de to hovedkirker i byen ( Saint-Nicolas og Saint-Thomas ) og underviste musik til studerende fra St. Thomas. Han skal således give mange scoringer og udgør ifølge hans nekrolog et sæt af "Fem års kantater for alle søndage og festdage" (samler kantater fra Weimar og mange nye værker komponeret hovedsageligt før 1729) uden at tælle Magnificat (Noël 1723), lidenskaberne (1724 og 1727) og andre værker ... Af disse tre hundrede formodede og sandsynlige kantater er omkring en tredjedel desværre gået tabt. Der er kun en øvelse for kantaterne, men Cantor drager fordel af strålende instrumentalsolister (trompetisterne) eller af et fremragende niveau, besøgende solister og studerende fra Collegium Musicum . Korene, hvis nøjagtige størrelse ikke vides, er tilsyneladende i stand til at synge vanskelige dele efter Bachs træning. Han løber ofte op mod jalousien hos sine kolleger, der især tvinger studerende til at boykotte hans musikundervisning. Han havde uophørligt spændte forbindelser med byens civile og religiøse myndigheder, der skubbede ham flere gange, men uden resultat, for at søge en bedre situation andre steder.

Det 19. november 1736, Blev Bach tildelt æresbetegnelsen komponist af det kongelige kapel i Sachsen, uden at dette var ledsaget af en løn. Ved denne lejlighed blev han hørt på det nye Silbermann- orgel i Frauenkirche i Dresden .

Han fører et liv rig på viden, der udgør et bibliotek med speciale i bibliologi , teologi og mystik . Hans kone Anna Magdalena hjælper ham meget i sin rolle som Cantor ved at kopiere alle hans scores. Hans funktion som leder af Collegium Musicum (fra 1729 til 1737, derefter - efter hans elev Carl Gotthelf Gerlach - fra 1739 til sandsynligvis 1744) tillod ham at organisere musikalske forestillinger på Café Zimmermann for musikelskere. Han går ikke glip af en mulighed for at gå til Dresden Opera, hvor hans søn Wilhelm Friedemann er organist. Det er i Leipzig, at han komponerer størstedelen af ​​sine hellige gerninger.

Han skrev også Clavier-Übung (eller Klavierübung ), den anden bog af den godt tempererede klavier . Han komponerede også en vigtig korpus for orgel, fem Passions ifølge hans søn Carl Philipp Emanuel (herunder en med to kor, den berømte Passion ifølge Matthæus ), en Magnificat , tre oratorier , og hans musikalske testamente, skrevet til jul 1724 ( Sanctus ) og fra 1733 til 1749: messen i B-mol .

I løbet af de sidste ti år af sit liv begrænsede Bach sin produktion hovedsageligt til instrumentalmusik, idet han afviste de aktiviteter, der var knyttet til Cantors funktion. I 1747 sluttede han sig til Correspondierende Societät der musicalischen Wissenschaften grundlagt af Lorenz Christoph Mizler, som han hvert år måtte give en videnskabelig kommunikation inden for det musikalske område (en komposition i tilfælde af Bach) samt hans olieportræt, det af ' Elias Gottlob Haussmann stod øverst i artiklen. Det var for dette firma, han komponerede og fik udgivet Canonical Variations (1747), Musical Offering (1748), og det er sandsynligt, at Fugekunsten skulle være bidraget det følgende år. Han er i denne fase af sit liv, da han, som Johann Nikolaus Forkel siger , "han ikke kunne røre ved en fjer uden at producere et mesterværk" .

I maj 1747 rejste han med sin søn Wilhelm Friedemann til Potsdam for et besøg hos Frederik II , som suverænen selv anmodede om gennem Carl Philipp Emanuel , domstolssembalist siden 1741.

”Sidste søndag ankom hr. Bach, den berømte kapelmester fra Leipzig til Potsdam med det formål at have fornøjelsen at høre ædel kongelig musik. Om aftenen, da kammerets almindelige kammermusik kommer ind i kongens lejligheder, blev det meddelt Hans Majestæt, at kormester Bach […] ventede på den nådigste tilladelse til at høre musikken. Hans Majestæt beordrede straks, at han skulle komme ind og straks tog til instrumentet kaldet klaver og klaver og var venlig nok til at spille et tema personligt til kormester Bach uden den mindste forberedelse, hvorpå sidstnævnte måtte udføre en fuga. Kapelmesteren gjorde det med glæde, at hans majestæt var venlig nok til at vise sin tilfredshed, og alle tilstedeværende var bedøvede. Mr. Bach fandt det tema, der blev præsenteret for ham, så smukt, at han ønskede at lægge en ægte fugue på papir og derefter have det indgraveret på kobber. "

-  Berlinische Nachrichten, Berlin, 11. maj 1747 .

Han begyndte at miste synet i 1745 og kunne snart ikke længere arbejde. I foråret 1750 gav han øjnene to gange til John Taylor , en berømt “oftalmiatrist”, der ikke tillod ham at genvinde synet, undtagen med mellemrum. To år senere driver den samme John Taylor Handel med det samme resultat. Svækket af disse grå stæroperationer overlevede Bach ikke mere end seks måneder. Det18. juli, fik han pludselig synet igen, men få timer senere fik han et slagtilfælde . Han døde den28. juli 1750i starten af ​​aftenen. Anna Magdalena overlever ham ti år og lever usikkert af tilskud fra kommunen.

Børn

Bach havde tyve børn fra sine to på hinanden følgende ægteskaber. Ti døde ved fødslen eller i barndommen, fire blev komponister efter deres tur: Wilhelm Friedemann , Carl Philipp Emanuel , Johann Christoph Friedrich og Johann Christian . De vil følge forskellige stier, som Bach ønskede at forudsige ved at sige om Carl Philipp Emmanuels musik: "Det er preussiskblåt , det falmer" , eller det af Christian: "Min kristen er et meget dumt barn og så videre. Det er til denne grund til at han vil få succes i verden. "

De fire sønner gik hurtigt i gang med den præklassiske strøm, som derefter havde forrang over barokken.

Af sin første kone, hans fætter, Maria Barbara Bach (1684-1720), havde Bach syv børn:

Han giftede sig for anden gang med en hoffsanger, den yngste datter af en trompetist, Anna Magdalena Wilcke, fra hvem han havde tretten børn:

Bachs religiøse personlighed

I modsætning til mange komponister og kunstnere søgte Bach ikke menneskelig anerkendelse eller sin egen ære, men frem for alt Guds. Næsten alt hans arbejde var dedikeret til ham, som det fremgår af hans mange manuskripter, der slutter med initialerne SDG (for Soli Deo Gloria  : To God Alone the Glory). Ifølge den franske musikolog Gilles Cantagrel er selv Bachs såkaldte "profane" kompositioner gennemsyret af kristne referencer, som undertiden udtrykker "mysteriet med indløsningen på korset". I kanten af ​​sin bibel skrev komponisten denne note: ”Bey einer andächtigen Musiq ist vaseit Gott mit seiner Gnaden Gegenwart” (I mindet musik er Gud altid til stede med sin nåde).

Musikalsk arv

Pludselig sletning

Med Johann Sebastian Bach nåede barokmusikken både sit højdepunkt og dets kulmination. Så snart han døde, blev musikken, der allerede var relativt lidt kendt i løbet af sin levetid, næsten glemt, fordi han var forældet og overvældet af klassicismens nye ideer, ligesom kontrapunktet, han bragte til enestående perfektion.

Bachs stort set upublicerede arbejde overføres til hans sønner. Den del af arven, som Carl Phillip Emanuel modtager, bevares inderligt og går efter hans død i så berømte hænder som prinsesse Anne Amélie fra Preussen , Carl Friedrich Zelter , Felix Mendelssohn , Georg Pölchau . Wilhelm Friedemanns er imidlertid spredt (frugten af ​​generøsiteten af Bach of Halle , men også hans økonomiske forlegenhed).

Bach gik derefter af mode. I løbet af sin levetid ser det ud til, at han blev betragtet som en keyboardvirtuos og en fremragende autodidakt af musikskrivning.

Som diplomat drog baron Gottfried van Swieten til Berlin i 1770 og deltog i retten til Frederik II  ; Gennem undervisningen, han modtog fra Marpurg og Kirnberger, opdagede han og blev interesseret i Carl Phillip Emanuel.

”Blandt andet fortæller [ Frederik II ] mig om musik og om en stor organist ved navn [ Carl Phillip Emanuel ] Bach, der opholdt sig et stykke tid i Berlin. Denne kunstner er udstyret med enorme talenter, bedre end noget, jeg nogensinde har hørt eller forestillet mig, i dybden af ​​viden om harmoni og fortolkningskraften. De, der kendte hans far, mener imidlertid, at hans søn ikke er lig med ham; kongen er enig i denne dom, og for at bevise det synger en person for mig [ temaet for ] en kromatisk fuga, som han havde givet til gamle Bach, og som han foran ham havde improviseret en fuga på 3 , derefter til 4 og endelig til 5 stemmer. "

Gottfried van Swieten

Efterfølgende, da Frederik II bad ham om at improvisere en 6-delt fuga, svarede Bach, at en sådan improvisation var umulig ... Men på den anden side skrev han den ned og sendte den til suverænen; dette sæt fuguer er kendt som Musical Offer ( Musikalisches Opfer ).

Wolfgang Amadeus Mozart selv var ingen undtagelse fra dette tilsyn indtil 1782 (han var da 26 år gammel), da de musikalske møder organiseret af baron Gottfried van Swieten fik ham til at opdage en del af Bachs arbejde og oratorierne. Af Handel. I 1787 opdagede han et motet og udbrød: ”For første gang i mit liv lærer jeg noget. " Mozart assimilerede denne enorme arv, hans skrivning blev ændret, og den opnåede viden afspejles i hans arbejde. Man tænker især Requiem , den "Jupiter" symfoni (den 41 th ), den fjerde bevægelse er en kombination af sonateform og fuga med fem stemmer skrevet i kontrapunkt reversibel eller visse afsnit i Tryllefløjten .

Ludwig van Beethoven var godt bekendt med Bachs keyboardarbejde, og som ung mand spillede han meget af det udenad. Han tog Goldberg-variationerne som et eksempel for at komponere sine treogtredive Diabelli-variationer til klaver. Mod slutningen af ​​sit liv studerede Beethoven også den store messe i B-mol . Derefter hentede han inspiration fra kunsten fra Bachs kontrapunkt til at komponere sin Missa Solemnis , som han anså for at være hans største værk.

Fornyelse i det XIX th  århundrede

Det er kun 11. marts 1829at Felix Mendelssohn havde gengivet Passionen ifølge Saint Matthew i Berlin; det blev gentaget flere gange. Han dermed lov til at genopdage XIX th  århundrede, den glemte komponist. Arbejdet blev offentliggjort det følgende år.

Romantisk, primært tysk, så genoptog denne arv, tilpasning til de smager af det XIX th  århundrede, og især Brahms i Wien. Selv Tristan og Isolde af Richard Wagner , hvor den omhyggelige undersøgelse af Fugekunst afspejler (inklusive Prelude ), viser Bachs indflydelse. Schoenberg ser endda i Bach en forløber for hans teorier, og selv om denne påstand kan bestrides, skrev den wiener innovator fascinerende sider om Bach i sine mange essays.

Denne renæssance blev fremmet af to tiders dominerende tendenser: den national-tyske bevægelse og den romantiske bevægelse , som var tæt forbundet. Undertitlen i Forkels arbejde (1802) vidner allerede om dette, hvor det fremgår: "patriotisk" og "ægte" musikalsk kunst i modsætning til italiensk kunst ...

Stort comeback

Siden da har hans arbejde været en vigtig reference for al vestlig musik. Det ser endda ud til, at entusiasmen vinder Asien og især Japan. Dirigenten Wilhelm Furtwängler , hvis navn imidlertid ofte er knyttet til Beethovens , erklærede i slutningen af ​​sit liv:

”I dag som tidligere er Bach helgenen, der troner utilgængeligt over skyerne. [...] Bach var den største af musikere, musikens Homer , hvis lys skinner på det musikalske Europas himmel, og på en måde har vi stadig ikke overskredet det. "

Et andet vigtigt citat understreger det geni og den åndelige inspiration, som Bach inspirerer: ”Uden Bach ville teologi være uden objekt, skabelse, fiktiv, intethed, frivillig. Hvis der er nogen, der skylder alt Bach, er det Gud ”( Emil Cioran ).

I 1930 i Leipzig, vil en ny tilgang til at læse værker af Bach igangsættes af Karl Straube med instrumentale ensembler og kor mindre imponerende end de fortolkninger af det XIX th  århundrede  ; Straube spiller også såkaldte teoretiske værker som Fugekunst (dog med et orkester ), ligesom Hermann Scherchen efter ham.

Kulminationen af ​​denne "barokke genoplivning" kan findes fra 1950'erne med kunstnere som Jean-François Paillard og Marie-Claire Alain, som inden for det unge firma Erato giver et massepublikum mulighed for at smage på kantorens musik, først i Frankrig, derefter i Europa, USA og Japan. I Tyskland fik Karl Richter et internationalt publikum med J.-S. Bachs religiøse værker. Andre musikere, såsom Glenn Gould , foreslog også en anden tilgang til Bach ved at understrege følsomhed, læsbarheden af ​​kontrapunktale linjer og klarhed i artikulation. I begyndelsen af ​​1950'erne oprettede Wolfgang Schmieder et temakatalog over værkerne af Johann Sebastian Bach, Bach-Werke-Verzeichnis (katalog over Bachs værker), der ofte omtales med akronymet BWV, som blev opdateret af en anden udgave i 1990. I 1960'erne, den barokke vækkelse , med Gustav Leonhardt , Nikolaus Harnoncourt , så John Eliot Gardiner og deres mange disciple, fornyet fortolkning ved at foreslå at vende tilbage til de numre, de tempi, den oprindelige ornamentik, samt periode instrumenter og deres barokke spilleregler (snor, bue osv.).

Endelig vil vi tilføje, at denne musik, endda revideret ( Jacques Loussier eller Wendy Carlos ), transponerede, endda brugt som en jazzstandard , som det ofte har været i over halvtreds år, bevarer sine æstetiske egenskaber, som om dens struktur er rig. gjorde resten tilfældig.

Værker af Johann Sebastian Bach

Kategori: Johann Sebastian Bachs arbejde

Bemærkelsesværdige kompositioner

Vokal værker Orgel fungerer Cembalo / klaver Kammermusik Orkester og koncerter

Tillæg

Slægtsforskning

                                 
  Veit BACH (1520 i Ungarn? -1619)  : møller
 
         
  Johannes Hans BACH (1580-1626)  : violinist, Stadtpfeifer  
 
               
  ? (1563-?)
 
         
  Christoph BACH (1613-1661)  : musiker  
 
                     
  Hein SCHMIED (? -1632)
 
         
  Anna SCHMIED (1578/1580? -1635)  
 
               
  19
 
         
  Johann Ambrosius BACH (1645-1695)  : bymusiker og hofftrompetist  
 
                           
  ? GRABLER (? -?)
 
         
  Martin GRABLER (1588-?): Bonde, Stadtpfeifer (fife-spiller)  
 
               
  21
 
         
  Maria Magdalena GRABLER (1614/1616? -1661)  
 
                     
  22
 
         
  ? (1593-?)  
 
               
  23
 
         
  Jean-Sébastien BACH
(1685-1750)
 
 
                                 
  Valentin LÄMMERHIRT (1555-1640)
 
         
  Valentin LÄMMERHIRT (1590-1646)  
 
               
  Urtey BRÜLL (1555-1625)
 
         
  Valentin LÄMMERHIRT (1610/1618? -1665)  
 
                     
  26
 
         
  13  
 
               
  27
 
         
  Maria Elisabeth (KOCH) LÄMMERHIRT (1644-1694)  
 
                           
  28
 
         
  14  
 
               
  29
 
         
  Eva Barbara LÄMMERHIRT (1622-1665 / 1673? I Eisenach)  
 
                     
  30
 
         
  15  
 
               
  31
 
         

Kilder:

GeneaNet.org , Geni.com , Ancestry.com , FamilySearch.org , AhnenForschung.net , MartinSchlu.de , Archive.org

Bibliografi

Gamle bøger og samlinger Moderne værker Analyse og fortolkning

Filmografi

  • Friedemann Bach, den vandrende musiker . Ægte. : Traugott Müller, Tyskland, 1941. Film der fremkalder den fortabte søns tema og hans skændsel. Vi ser Johann Sebastian Bach give en lektion til sine studerende.
  • Kronik af Anna Magdalena Bach . Ægte. : Jean-Marie Straub og Danièle Huillet , Tyskland, 1967. Gustav Leonhardt spiller komponisten og fremfører sin musik.
  • Johann Sebastian Bach, Cantor of Saint Thomas's . Ægte. : Colin Nears, Storbritannien, 1985.
  • Mein Navn ist Bach , Dominique de Rivaz. : En fiktion, der er inspireret af en historisk kendsgerning. Maj 1747: Bach rejser til Potsdam for dåb af hans barnebarn. Og tilbring en uge ved hoffet af kong Frederik II af Preussen. Film præsenteret på Locarno-festivalen i 2003.
  • Der var engang Johann Sebastian Bach . Ægte. : Jean-Louis Guillermou , 2003. En fremkaldelse af det lille kendte liv i Kantor i Leipzig, baseret på skrifter og rekonstruktioner af hans nutidige Forkel.
  • Stilheden før Bach ( Die Stille vor Bach ). Ægte. : Pere Portabella , Spanien, 2007. Meditation om tid, kunst og kultur omkring figuren og Johann Sebastian Bachs arbejde.
Johann Sebastian Bach i biografen Teater

Museum og hyldest

Noter og referencer

  1. Udtale i fransk fra Frankrig transkriberet i henhold til API-standard .
  2. Udtalestandardtysk ( højtysk ) transskriberet i henhold til API-standard .
  3. du Bouchet 1991 , s.  152.
  4. Paul Badura-Skoda, fortolkning af Bach ved tastaturet , forord s.  viii .
  5. Dermoncourt 2009 , s.  304–308.
  6. ”Vi elsker Bach, og vi tror på ham uden et øjeblik at antage, at hans guddommelighed nogensinde kan sættes spørgsmålstegn ved; en kætter ville forårsage rædsel, det er endda forbudt at tale om det. Bach er Bach, ligesom Gud er Gud. » , Brev fra8. november 1843, integreret i "Første rejse til Tyskland" i Berliozs erindringer , Michel Lévy frères, 1870, s.  308 .
  7. Denis Arnold (red.), Encyclopedic Dictionary of Music, t. 1, Paris: Robert Laffont , 1999, s.  169  ; David Pogue og Scott Speck, Classical Music for Dummies , First Editions , 2006, s.  34  ; Dermoncourt 2009 , s.  XIII.
  8. Basso 1984 , s.  32
  9. Basso 1984 , s.  33
  10. Dermoncourt 2009 , s.  528.
  11. Denne nye kalender trådte i kraft den 18. februar 1700, umiddelbart efterfulgt af den 1. marts. Se Christoph Wolff, Johann Sebastian Bach: The Learned Musician , s. 525.
  12. Basso 1984 , s.  213.
  13. Dowley 1990 , s.  7, har 75 musikere i XVI th til XIX th  århundrede.
  14. Dowley 1990 , s.  8
  15. Marcel 1961 , s.  11.
  16. Marcel 1961 , s.  14.
  17. Basso 1984 , s.  222
  18. Basso 1984 , s.  223
  19. Det vil sige den31. januari den julianske kalender. Marcel 1961 , s.  17
  20. Philippe Lesage , Anna Magdalena Bach og det kvindelige følge af Jean-Sébastien Bach , Troinex / Drize, Papillon,2011, 304  s. ( ISBN  978-2-940310-43-2 )
  21. Marcel 1961 , s.  18
  22. du Bouchet 1991 , s.  19
  23. Dowley 1990 , s.  12
  24. Basso 1984 , s.  229
  25. Cantagrel 1982 , s.  24 og 341 (dokument nr .  399)
  26. du Bouchet 1991 , s.  20
  27. Luc-André Marcel, “Hans arvinger” , i Marcel Brion (og kollektiv), Jean-Sébastien Bach , Paris, Hachette, koll.  "Genier og virkeligheder",1973, 203  s. ( OCLC  831.125.502 , note BNF n o  FRBNF32910712 ) , s.  218
  28. Marcel 1961 , s.  20
  29. Dowley 1990 , s.  14
  30. du Bouchet 1991 , s.  26
  31. Marcel 1961 , s.  25
  32. du Bouchet 1991 , s.  24
  33. Marcel 1961 , s.  23
  34. Dowley 1990 , s.  16
  35. du Bouchet 1991 , s.  22
  36. Basso 1984 , s.  302.
  37. Cantagrel 1982 , [ læs online ] , s.  25.
  38. Basso 1984 , s.  249.
  39. Cantagrel 1982 , [ læs online ] , s.  26-27 (dokument nr .  8).
  40. du Bouchet 1991 , s.  31.
  41. Basso 1984 , s.  259.
  42. du Bouchet 1991 , s.  34.
  43. Basso 1984 , s.  260.
  44. Dowley 1990 , s.  21
  45. Basso 1984 , s.  261-262.
  46. Cantagrel 1982 , s.  32 (dokument nr .  11).
  47. Basso 1984 , s.  263.
  48. du Bouchet 1991 , s.  39
  49. Dowley 1990 , s.  22
  50. Basso 1984 , s.  276
  51. Divi-Blasii-Kirche ( Blasiuskirche eller Saint-Blaise kirke) .
  52. Cantagrel 1982 , s.  476 (note 112)
  53. du Bouchet 1991 , s.  44
  54. Basso 1984 , s.  283
  55. Basso 1984 , komponeret i marts 1714, da han blev udnævnt til konzertmeister og december 1716, har seksten af ​​de treogtredive nået os i deres originale version og udføres næsten alle i Leipzig det følgende årti)., P.  406-407.
  56. Basso 1984 , s.  461 kvm.
  57. Basso 1984 , s.  465.
  58. Cantagrel 1998 , s.  344.
  59. du Bouchet 1991 , s.  60.
  60. Cantagrel 1998 , s.  335–336.
  61. du Bouchet 1991 , s.  59.
  62. du Bouchet 1991 , s.  65.
  63. Dermoncourt 2009 , s.  448.
  64. Dermoncourt 2009 , s.  15.
  65. Marcel 1961 , s.  76.
  66. du Bouchet 1991 , s.  77.
  67. du Bouchet 1991 , s.  84.
  68. I 1730 opsummerede Bach sit besøg i Köthen således: ”Jeg fandt en gunstig prins der, der elskede lige så meget som at kende musik, og jeg troede, jeg ville afslutte mine dage der. Men det skete, at den nævnte fredfyldte højhed blev gift med en prinsesse af Bernburg, og det så ud til, at den nævnte prinses tilbøjelighed til musik blev lullet, især da prinsessen syntes at være en moret [en uvidende] ” . Cantagrel 1982 , s.  125 (dokument nr .  120).
  69. du Bouchet 1991 , s.  85.
  70. Dowley 1990 , s.  44.
  71. Cantagrel 1998 , s.  381.
  72. Dowley 1990 , s.  45.
  73. du Bouchet 1991 , s.  88.
  74. du Bouchet 1991 , s.  90.
  75. Dowley 1990 , s.  47.
  76. Cantagrel 1982 , dokument nr .  399, s.  345.
  77. Cantagrel 1982 , dokument nr .  159, s.  162.
  78. Basso 1985 , s.  557.
  79. Cantagrel 1982 , dokument nr .  399, s.  338.
  80. Dermoncourt 2009 , s.  552.
  81. Dermoncourt 2009 , s.  553.
  82. Marcel 1961 , s.  158.
  83. Cantagrel 1982 , denne indsats beskriver tilblivelsen af Musical Offering , s.  209.
  84. Bach , "Livets vidner", Hachette, 1985.
  85. [1] Bach om Encyclopédie Larousse
  86. [2] Artikel om Cité de la musique
  87. Alain Corbin (dir.), Histoire du christianisme: for bedre at forstå vores tid , Paris, Seuil , koll.  "Point, historie" ( nr .  H475)2013( genoptryk  2016), 480  s. ( ISBN  978-2-7578-6112-7 , OCLC  951.677.100 , note BNF n o  FRBNF43621226 ) , s.  357
  88. (De) "  Johann Sebastian Bach  " , om Gute Zitate (adgang til 2. januar 2021 )
  89. Marcel 1973 , s.  220.
  90. Marcel 1973 , s.  223.
  91. Marcel 1973 , s.  227.
  92. Jacques Handschin , “Jean-Sébastien Bach - Introduction” , i Roland-Manuel (red.), Histoire de la musique , t.  1, Paris, Editions Gallimard , koll.  "  Encyclopedia of the Pleiade  ",1960, 2236  s. ( ISBN  2070104036 , OCLC  852.916 , note BNF n o  FRBNF33042676 ) , s.  1885.
  93. Wilhelm Furtwängler ( oversat  fra tysk af Jacques-Gabriel Prod'homme , Fred Goldbeck, Jacques Feschotte, Bernard Goldschmidt), Musique et Verbe [“  Ton und Wort; Vermächtnis  ”], Paris, Le Livre de poche / Albin Michel, koll.  "Flertal" ( nr .  8348),1979, 413  s. ( ISBN  2-253-02355-8 , OCLC  804807760 ) , s.  265 og 272. Tekst fra 1951.
  94. LÄMMERHIRT er undertiden stavet LEMMERHIRT
  95. (Læs online) , interview med G. Leonhardt om J.-S. Bach, der fremkaldte sit møde med Straub: “... godt en instruktør, der havde den samme tilgang til Bach og den samme respekt som mig. "

Forbindelser

Relaterede artikler

eksterne links

Nodeblad