Fødsel |
April 2 , 1928 4. arrondissement i Paris |
---|---|
Død |
Marts 2 , 1991(ved 62) 7. arrondissement i Paris |
Begravelse | Montparnasse kirkegård |
Fødselsnavn | Lucien Ginsburg |
Kælenavne | Gainsbarre, Julien Gris, Julien Grix, Manden med kålhovedet |
Nationalitet | fransk |
Uddannelse | Condorcet gymnasium |
Aktiviteter | Skuespiller , komponist , digter , instruktør , forfatter , sanger , singer-songwriter , pianist , sangskriver , jazzmusiker , manuskriptforfatter , filmmusikkomponist , musiker , maler |
Aktivitetsperiode | 1957-1991 |
Far | Joseph Ginsburg ( d ) |
Søskende | Liliane Gainsbourg ( d ) |
Ægtefæller |
Lise Levitzky (fra1951 Til 1957) Jane Birkin (fra1968 Til 1980) Bambus (franitten og firs Til 1991) |
Børn |
Charlotte Gainsbourg Lulu Gainsbourg |
Domæne | Scenekunst |
---|---|
Instrumenter | Harmonika , guitar , basguitar , klaver |
Etiketter | Mercury Records , Philips Records |
Kunstneriske genrer | Fransk sang , jazz , pop , reggae , rock , progressiv rock , Cha-cha-cha , mambo , funk , midt på vejen ( en ) |
Internet side | www.universalmusic.fr/serge-gainsbourg |
Diskografi | Serge Gainsbourg diskografi |
Lucien Ginsburg , kendt som Serge Gainsbourg , født den April 2 , 1928i Paris og døde den Marts 2 , 1991i samme by, er en singer-songwriter fransk , også en maler , forfatter , instruktør , forfatter , skuespiller og filmskaber .
Han steg til berømmelse som singer-songwriter og tacklede mange musikalske stilarter . Han prøvede også sin hånd i biograf og litteratur , producerede flere film og videoklip og komponerede mere end fyrre filmpartiturer . I midten af 1950'erne brugte han pseudonymerne Julien Gris og derefter Julien Grix, før han valgte Serge Gainsbourg som sit kunstnernavn. I 1980'erne opfandt han også et alter ego kaldet Gainsbarre .
Hans debut på scenen er vanskelig på grund af hans fysik. Hele sit liv lider Serge Gainsbourg af frygt for at blive afvist og af hans overbevisning om, at han er grim . I årenes løb skabte han et billede af en forbandet og provokerende digter , men ikke for alt det i udkanten af systemet: "Jeg vendte min jakke om, da jeg bemærkede, at den var foret med mink" erklærer han . Til Denise Glaser på hendes konvertering i 1960'erne fra klassisk sort / jazzmusik til den da blomstrende popmusik . Teksterne til hans sange spiller ofte på den dobbelte betydning og illustrerer hans smag for provokation ( Nazi Rock , Aux arms et cætera , Lemon Incest ) og erotik ( Les Sucettes , Je t'aime ... moi non plus , Love on the Beat ) , endda scatology ( set udefra , dukken der skaber , vinde af pufernes farvede , Evgenie Sokolov ), hvilket gav ham en række kontroverser . Serge Gainsbourg kan også lide at lege med litterære referencer, som Verlaine ( jeg kom for at fortælle dig, at jeg rejser ) og genbruge klassiske musiktemaer ( Initials BB , Lemon Incest ). Han betragter imidlertid sangen og især sangteksterne som en "mindre kunst", da den ikke i modsætning til maleri for eksempel kræver nogen indvielse for at blive værdsat. Dog arbejder han, nogle gange til det punkt, besættelse, på den poetiske form, af hans tekster, sprinkling dem med avancerede rim , ordspil , Allitteration og andre talemåder usædvanligt i populærmusik.
Gainsbourg er en produktiv forfatter af sange til andre kunstnere, især kvinder, og gennemgår livet for kendte sangere og skuespillerinder, herunder Brigitte Bardot , som han har en kort affære med, og Jane Birkin , som er hans ledsager i over tolv år. (Og forbliver hans vigtigste mus, selv efter deres adskillelse), og med hvem han har sit tredje barn, Charlotte Gainsbourg . I løbet af 1980'erne så han Caroline von Paulus, kendt som " Bambou ", som gav ham sit fjerde og sidste barn, Lucien Gainsbourg , kendt som "Lulu".
Han påvirker betydeligt visse franske kunstnere, såsom gruppen Taxi Girl , Renaud eller endda Étienne Daho , men også ikke- fransktalende kunstnere som Beck Hansen , Mike Patton , Portishead- gruppen eller komponisten David Holmes .
Hvis hans ry uden for fransktalende verden er begrænset til professionel musik, lykkedes det ham at klassificere to af hans bedste albums i pladesalg i USA : Bonnie og Clyde (med Brigitte Bardot) rangerer 12 th i Billboard 200 i 1968, og Jane Birkin / Serge Gainsbourg rangeret 196 th i 1970. Hendes sang Je t'aime ... moi non plus rangeret 58 th på Billboard Hot 100 , på trods af udsendelser i radio begrænset på grund af censur , men er endnu mere succes i Storbritannien , hvor det rangerer nummer 1 i salget. Sammen med de belgiske sanger Sœur Sourire og fransksprogede album af Céline Dion , disse forestillinger er uovertruffen til fransksprogede sange i den USA .
Søn af jødiske russiske immigranter , han ønskede først at være maler , men til sidst blev han fremtrædende som sanger-sangskriver og tacklede mange musikalske stilarter. Han prøvede også sin hånd i biograf og litteratur . Hans far, Joseph Ginsburg, født i Constantinople ( Tyrkiet ) den27. marts 1896 (døde 22. april 1971), der også oprindeligt var interesseret i maleri, gik ind i Petrograd konservatorium , derefter Moskva for at studere musik - han valgte klaver - derefter igen på Krim . Der mødte han Brucha Goda Besman (født i Théodosie (Krim) den15. januar 1894 og døde i Paris den 16. marts 1985), med tilnavnet Olia eller Olga, mezzosopransanger, der blev hans kone den18. juni 1918. Det var i 1919, at Joseph og Olga, der flygtede fra krigen og det bolsjevikiske diktatur , forlod Odessa ( Ukraine ), gik i eksil i Georgien , derefter i Istanbul , inden de gik i land25. marts 1921i Marseille og derefter bosætte sig i Paris , hvor de møder Olgas bror, der arbejder for Louis-Dreyfus-banken . Joseph bliver da en bar og kabaret pianist , mens Olga synger på russisk vinterhave . De lever i 35 Kina Street i 20 th distriktet . I 1922 fik de en første søn, Marcel, der døde i seksten måneder af lungebetændelse ; derefter, i 1926 , en datter, Jacqueline; endelig, i 1928 , blev to broderlige tvillinger , Liliane og Lucien (som Olga ønskede at afbryde uden at få succes), født på barselafdelingen på Hôtel-Dieu i Paris på Ile de la Cité . Familien Ginsburg opnår fransk statsborgerskab den9. juni 1932.
I sin barndom, den lille Lucien bor i kvarterer i Paris, først den 20 th distriktet, så i 11 bis , rue Chaptal i 9 th distriktet . Hans far lærer ham det klassiske klaver og skubber ham derefter mod maleriets verden. Drengen følger ham i koncerterne, hvor han spiller, i eksklusive badebyer som Arcachon , Deauville , Cabourg og Le Touquet .
Under den nazistiske besættelseI 1940 blev Serge Gainsbourg indskrevet på Normal School of Music i Paris , boulevard Malesherbes . Han skal bære den gule stjerne ("En sheriffstjerne", ville han senere sige hånligt, eller "jeg blev født under en heldig ... gul stjerne"). I begyndelsen af sommeren 1941 tog hans familie midlertidigt tilflugt i Sarthe i Courgenard , på et sted kaldet "La Bassetière", sammen med Baptiste og Irma Dumur.
Da de kunstneriske erhverv var forbudt for jøderne , ingen længere ville ansætte ham som pianist, flyttede hans far til frizonen i 1942 for at finde arbejde og slippe for fattigdom. Politiets kontrol blev mere og mere talrige, hele familien sluttede sig til ham i januar 1944 i Limoges- regionen med falske papirer . De søgte tilflugt i landsbyen Grand Vedeix i byen Saint-Cyr i Haute-Vienne under navnet Guimbard. Pigerne er skjult med nonner på Sacré-Cœur-skolen i Limoges og Lucien på et jesuitkollegium i Saint-Léonard-de-Noblat . Han er bosiddende der under sin falske identitet. En aften ransagede Gestapo virksomheden for at kontrollere, at der ikke gemte sig jødiske børn der. Kostskolens embedsmænd sender ham til at gemme sig alene i skoven, hvor han tilbringer hele natten i frygt for at blive fanget og dræbt. Han vil derefter leve med følelsen af at være en overlevende.
I løbet af disse krigsår så familien Ginsburg deres franske nationalitet helt trukket tilbage af en særlig kommission nedsat af Vichy, der betragtede dem som "israelitter uden national interesse". På en af kommissionens rapporter, der blev fundet i 2010, kan vi læse om Joseph, Sergees far: ”Udøver erhvervet som pianist, den navngivne Ginsburg, der rejser ofte, bor i øjeblikket i Lyon. [...] Hans søn Lucien er indskrevet på Du Guesclin college. [...] Ikke desto mindre viser det sig, at den pågældende person forlod hovedstaden i 1941 til frizonen for at undgå problemer på grund af sin tilståelse. »Kommissionen beslutter:« generel tilbagetrækning ». Serge Gainsbourg vidste aldrig noget om denne denaturisering.
Efter krigen: fra maleri til musikTilbage i Paris efter befrielsen , flyttede familien til 55 avenue Bugeaud i 16 th distriktet . Lucien mislykkedes i skolen og faldt ud kort før bac ved Lycée Condorcet (han havde forladt virksomheden sommeren 1941 for kun at vende tilbage der i efteråret 1944). Derefter tilmeldte han sig Beaux-Arts og deltog i Académie de Montmartre , hvor hans malerlærere var André Lhote og Fernand Léger uden at forfølge dette første kald, der var for lidt lønnsomt, til slutningen. det5. marts 1947på Academy of Montmartre mødte han sin fremtidige første kone, Élisabeth Levitsky , datter af russiske aristokrater, der havde forbindelser med surrealisterne , især Georges Hugnet, som hun var sekretær for. Han gifter sig med hende3. november 1951.
År 1948 er et vigtigt år for Lucien. Han gjorde sit værnepligt i Courbevoie i 93 th infanteriregiment , hvor han sendte regelmæssigt "hullet" for ulydighed . Frataget tilladelse bliver han fuld af vin sammen med sine regimentskammerater - og dermed begynder hans lange "romantik" med alkoholtrøst. Det var også i denne periode, at han lærte at spille guitar .
Indtil tredive år levede Serge Gainsbourg af ulige job. Han er blandt andet, en tegning og sang lærer , vejleder , men hans hovedaktivitet er at male . Han ville gerne have været et geni af malerier som Francis Bacon eller Fernand Léger , som han var elev af. I 1952 flyttede han sammen med Élisabeth Levitsky i et værelse på Schola Cantorum i Paris , udstyret med et klaver i dårlig stand, som Serge reparerede for at kunne spille det. En dag mens Serge og Elizabeth lagde deres tøj væk, opdager de bag på et skab en dør, der fører til koncertsalen, hvor amerikanske jazzgrupper kommer til at indspille deres plader. Fra dette forsynsmæssige synspunkt observerer Serge, fascineres, noterer og gradvist opgiver maleriet. I 1954 opgav han bohemianisme for at blive pianobar- crooner i kasinoer i kystbyer som Le Touquet Paris-Plage (hvor han spillede i Club de la Forêt på Flavio- restauranten ) eller Deauville eller endda i parisiske kabareter som f.eks. som hos Madame Arthur , en transformistisk kabaret, hvortil han komponerer musik til blade samt sange, der forblev upublicerede i løbet af hans levetid, og hvor han nogle gange erstatter pianisten, der er ingen ringere end hans far Joseph Ginsburg. I 1954 deponerede Lucien Ginsburg sine titler hos SACEM , først under hans navn, derefter under pseudonymet Julien Gris og udviklede sig til Julien Grix, derefter fraApril 1957, under hans sidste pseudonym af Serge Gainsbourg. Han vil forklare, at Serges fornavn fremkalder Rusland, og at vokalerne "A" og "O" tilføjet hans navn er et svar på lærere, der skrabet hans efternavn for at minde ham om hans judeo - russiske oprindelse . Ifølge Jane Birkin valgte han dette navn mere specifikt med henvisning til den engelske maler Gainsborough , som han beundrede.
Han får en åbenbaring, når han ved Milord l'Arsouille- kabaret ser Boris Vian, der skriver og fortolker provokerende, sjove, kyniske tekster langt fra repertoiret for øjeblikkelige stjerner som Dario Moreno eller Annie Cordy . Snart, i 1955, ansat som ambient pianist af Francis Claude , kunstnerisk leder af kabareten, ledsagede Serge Gainsbourg sanger Michèle Arnaud på guitar . I 1957 opdagede Michèle og Francis tilfældigt med forbløffelse kompositionerne i Gainsbourg ved at gå til hans hus for at se hans malerier . Den næste dag skubber Francis Claude Serge på scenen . Død af sceneskræk fremførte han sit eget repertoire, herunder Le Poinçonneur des Lilas . Claude præsenterer ham i hans show på Paris-Inter , den5. januar 1958 ; så præsenterer han det for Jacques Canetti , dengang direktør for Trois Baudets- teatret og kunstnerisk leder af Disques Philips . For Canetti er ligheden mellem Boris Vian og Serge Gainsbourg foruroligende: den samme sceneskræk, den samme elegance , en kynisk vision af tiden. Jacques Canetti tager Serge Gainsbourgs begyndende karriere i hånden og tilbyder ham at synge på Trois Baudets og i de ture, han organiserer med Jacques Brel , Guy Béart eller Raymond Devos . Det er Denis Bourgeois , Canettis assistent hos Philips, der anvender en edderkoppes tålmodighed til at hjælpe ham med at bryde ind i rekorden. Michèle Arnaud er Serge første tolk (og vil blive fulgt senere i 1966 af hendes søn Dominique Walter ). Fra 1958 indspillede hun titlerne Opskriften på skør kærlighed , Tolv skønheder i huden , Unge kvinder og gamle herrer og Kvinden af den ene under den anden krop . Det var her, Gainsbourg debuterede, komponerede mange sange og endda en musikalsk gennemgang . Derefter beslutter han at opgive maleriet for at hengive sig til den musikalske komposition og ødelægge næsten alle hans malerier til bekymring for sin kone, der aldrig vil tilgive ham denne " autodafé ". Han starter også i en uhæmmet domstol med kvinder, som han forfører i stort antal, hvilket holder ham væk fra Elisabeth; de skiller sig indOktober 1957, seks år efter deres ægteskab.
De første albums med Alain GoraguerI studiet begynder Serge Gainsbourg sit frugtbare samarbejde med Alain Goraguer , allerede musikalsk arrangør af Boris Vian. Hans første album, Du chant à la une!… , Som indeholdt Le Poinçonneur des Lilas , hans første succes i 1958, var imponerende, men det var en kommerciel fiasko. Han bemærkes af Marcel Aymé , der siger, at hans sange "har hårdheden ved en observation". Boris Vian , før han døde i 1959 , sammenlignede ham med Cole Porter . De følgende album ( nr. 2 i 1959, den forbløffende Serge Gainsbourg i 1961 og nr. 4 i 1962), stadig produceret med Alain Goraguer, møder samme skæbne som Du chant à la une!… . Men mødte han sin første kommercielle succes i 1960, med den simple Vand til munden (titel sang filmen af samme navn ), som solgte 100.000 eksemplarer.
Når yéyés 'alder kommer, er han toogtredive år gammel og har det ikke særlig behageligt: åbning for Jacques Brel eller Juliette Gréco , han er latter for offentligheden og kritikere, der griner ad ham. Store ører og fremtrædende næse . Begynder, med Gréco, et samarbejde, der varer hele denne periode " Left Bank ", hvor højdepunktet bliver La Javanaise i efteråret 1962.
For Philippe Clay , som han ligner på en foruroligende måde, skrev han i 1962 Chanson pour tézigue og i 1965 Lily fregner . I 1964 optrådte de på tv -programmet Spørg efter programmet for to duetter ( Harmonikaen og Attentatet på Franz Lehár ).
Han mødte Elek Bacsik og Michel Gaudry og tilbød dem at samarbejde med ham for Gainsbourg Confidentiel , et album gennemsyret af avantgarde- jazz, som Gainsbourg kunne lide så meget, men som han vidste aldrig ville tillade ham at opnå succes. Denne disk solgte kun 1.500 eksemplarer. Så snart han forlader studiet, erklærer han: "Jeg kommer til at spise mad og købe mig en Rolls " . Hans næste album, Gainsbourg Percussions , inspireret (undertiden direkte - og uden at bekymre sig om ophavsret ) af rytmerne og melodierne fra Miriam Makeba og Babatunde Olatunji , skiller sig endnu en gang ud fra yéyé-bølgen. Men også her støder kunstneren på en ny fiasko (vigtigere end fortrolig ). Dette album er kunstnerens sidste samarbejde med Alain Goraguer, inden det går mod nye, mere popmusikale horisonter .
Grand prix de l'Eurovision, for sangen komponeret til France GallVed at skrive for Juliette Gréco ( Harmonika , La Javanaise ) og Petula Clark ( La Gadoue ) mødte han sine første succeser, men det var med Françoise Hardy ( Kommentar te dire adieu ) og især med France Gall, at han ville lykkes med at forføre en ung publikum. Efter at have sunget et par succesrige sange ( N'écoute pas les idoles , Laisse chute les filles ), vinder France Gall,20. marts 1965, Grand Prix for Eurovision Song Contest med titlen Poupée de wax, doll de son , skrevet af Gainsbourg på anmodning af Maritie og Gilbert Carpentier . Den vindende sang bliver et internationalt hit, som France Gall endda indspiller på japansk . Gainsbourg også skrev for France Gall, i 1966 , Baby Pop og Les Sucettes - hvis dobbelt betydning fremkalde oralsex forårsagede en første skandale .
Gainsbourg, som performer, bliver et fuldt medlem af "yéyés" med Qui est "in", som er "out" , en sang, der ofte spilles på programmet Salut les copains . Det vises iApril 1966på " århundredets foto ", der samler seksogfyrre franske stjerner i yéyé- bevægelsen (inklusive France Gall). Dette foto er taget af Jean-Marie Périer i Studio Mac Mahon til magasinet Salut les copains .
Hymne til IDF under seks-dages krigenI 1967 skrev kunstneren Le Sable et le Soldat til støtte for Tsahal under Seksdageskrigen . Dette arbejde udføres på anmodning af den kulturelle attaché fra den israelske ambassade , der ønsker at sende en ny militærmarsch for at øge moralen for de israelske tropper i forhold til tunge kampe. Komponisten opretholder et specielt forhold til den hebraiske stat på grund af sin jødiske oprindelse . Tekstens model er skrevet på fransk : den optages live på mindre end to minutter med en melodisk akkompagnement af et elektrisk orgel den 6. juni 1967. Den hebraiske oversættelse optages ikke. Overdraget til ambassadens diplomatiske shuttle tager stykkets magnetbånd flyet til Tel Aviv . Efter denne lynvåbnede konflikt forbliver optagelsen i arkiverne til Radio Kol Israel . Femogtyve år senere foretager samleren Jean-Gabriel Le Nouvel, der kender dens eksistens, meget dybtgående forskning for at finde det dyrebare bånd og udgrave det fra arkiverne. Den oprindelige gendannede version blev udelukkende udsendt af RCJ- studier i 2002.
Ordene i denne sang vil undre mange mennesker under denne udsendelse, og magasinet Tribune juive vil skrive i sin artikel: “[…] Og alligevel var Gainsbourg ikke knyttet til Israel. Desuden satte han aldrig foden der. Og da han talte om sine rødder, foretrak han at fremkalde sine forældres Rusland. Måske indrømmer han i denne sang, hvad han aldrig turde sige? […] Ingen mistænkte, at Gainsbourg, selvom han aldrig skjulte sig for at være jøde. "Jeg blev født under en heldig ... gul stjerne", sagde han, ville have skrevet en sang, der var så engageret i ham. Israel ved afslutningen af den 6-dages krig og befrielsen af Jerusalem ... ”
Men interviewet af Patrick Bouchitey i 1981 på Carbone 14 erklærede han, om denne sang, næsten at være gået til Israel for at blive dræbt: “Ville du virkelig gå og kæmpe? - Ja, hvis det viser sig dårligt ... Nej, ikke kæmp mig, få mig dræbt! Ja, instinktivt, fra mine rødder. ".
Kol-pladeselskabet blev bestilt, tredive år efter 1967, af Jean-Gabriel Le Nouvel for at sikre produktion og indspilning af den musikalsk upublicerede tilpasning i hebraisk Al Holot Israel . Det er fortolket af Leakat Tsvait (kor) af IDF : Den Leakat Magav .
Muser og nye kærligheds lidenskaberI slutningen af 1967 så han en lidenskab, kort men intens, med Brigitte Bardot , som han dedikerede sangen Initials BB efter at have skrevet flere emblematiske titler: Harley Davidson , Bonnie og Clyde , Je t'aime ... me hverken . Optagelsen af denne sidste titel med hende i december 1967, holdt hemmelig af Serge Gainsbourg på anmodning af Brigitte Bardot (som dengang blev gift med Gunter Sachs ), frigives først i 1986 , men sangen bliver berømt året efter, genindspillet som en duet med Jane Birkin.
På tidspunktet for pausen med Brigitte Bardot udgav Serge pladen Bonnie & Clyde , produceret som en duet sammen med hende, der ud over den samme sang fik udført fire nye sange, mens resten af pladen indeholdt sange af Serge allerede offentliggjort. Efter adskillelsen udgav Serge albummet Initials BB , der ud over den homonyme sang (også udgivet på en maxi, hvis indhold også er til stede i albummet) og Bonnie & Clyde , 45 omdr./min. Hvem er "in", som er "ud" og tegneserie (begge udgivet i januar 1966 og juli 1967 og har haft succes). Dette pop-klingende album opsummerer perfekt kunstnerens periode mellem 1966 og 1968 og erstatter Bonnie & Clyde (som ikke indeholder nok uudgivne sange).
På sættet til filmen Slogan , af Pierre Grimblat , i 1968, mødte han Jane Birkin , for nylig adskilt fra komponisten John Barry, fra hvem hun lige havde fået en datter, Kate Barry . Han får hende til at synge Je t'aime ... moi non plus og 69 erotisk år , der er blevet til enorme succeser. De vil blive et par i ti år meget medier regelmæssigt på et medie, der forbinder hver disk og film, koncerter og fotografiske optrædener. Det var i denne sammenhæng, at albummet Jane Birkin - Serge Gainsbourg blev udgivet i 1969, produceret som en duet, hvor parret delte sangene. Albummet indeholder også filmresultaterne Manon og Elisa, der begge mødtes med succes, da de blev udgivet i 1968.
Gainsbourg dedikerede også titlen Jane B til sin nye ledsager med et musikalsk tema stort set inspireret af optakten i e -moll Opus 28 nr . 4 af Frédéric Chopin . Desuden har han gennem hele sin karriere foretaget adskillige lån fra klassisk musik , generelt ukrediteret - se nedenfor i afsnittet "Lån og plagiat" - og han vil til gengæld ofte blive samplet på stykker. Rap , for eksempel MC Solaar for New Western .
1970'erne blev præget af skrivning og sammensætning af fire vigtige album: Histoire de Melody Nelson i 1971, Set udefra i 1973 (med hans hit kom jeg for at fortælle dig, at jeg rejser , en titel lånt fra Verlaine ), Rock rundt bunkeren i 1975 og L'Homme à tête de chou i 1976 (med sine svovlholdige variationer om Marilou ).
Hvis disse albums mødes med ringe kommerciel succes, betragtes radioerne som tilbageholdende med at udsende denne sanger som "vanskelige", fordi de er i modstrid med tiden og hejser ham i spidsen for den franske sang. Melody Nelsons historie hilses af pressen som "det første ægte symfoniske digt i popalderen" ; produceret og arrangeret af Jean-Claude Vannier og påvirket af den engelske rockscene (nærmere bestemt den da blomstrende progressive rockbevægelse ) , fortæller dette konceptalbum med sine subtile orkestrationer af guitarer, strygere og kor historien om en tragisk historie om en idyl mellem en moden mand og en nymfet , der gentager romanen Lolita af Vladimir Nabokov , som Gainsbourg er en ubetinget beundrer af, og som han ofte vil fremkalde derefter (især gennem karakteren af Samantha on You're Under Arrest ). Dette album vil have en betydelig indflydelse på kunstnere som bandet Air , David Holmes , Jarvis Cocker , Beck og Dan the Automator .
I Maj 1973, Serge Gainsbourg, offer for et hjerteanfald , forvandler det til et provokerende salgsfremmende slag : han meddeler pressen fra sin hospitalsseng, at han vil reagere "ved at øge sit forbrug af alkohol og cigaretter" . Han fortsætter med at drikke og ryge , tro mod den dekadente karakter, han selvtilfreds former for sig selv.
I 1975 udgav Rock Around the Bunker , et album indspillet i London, hvoraf flere titler ( nazistisk rock , SS si bon , Tata teutonne ) virker en overdreven provokation i programmørernes øjne, men som han vil sige "for mig dette albummet var åbenlyst en eksorsisme ”.
Han komponerer også lettere hits som L'Ami Caouette . Det følgende år blev hans nye konceptalbum The Cabbage-Headed Man udgivet , hvor han igen fortæller en tragisk kærlighedshistorie, denne gang mellem en mand, der arbejder i en avis og en frisør. Efter endnu en kommerciel fiasko med singlen My Lady Heroine i 1977 gjorde Gainsbourg et strejf i det dengang fashionable diskotek i 1978 med singlen Sea, Sex and Sun , indspillet til filmen Les Bronzés , der mødte stor succes. I 1979 sluttede han sig til rockgruppen Bijou på scenen og virkede rørt, da det unge rockpublikum gav ham en stående ovation .
La Marseillaise i reggaeHan dyrker sin aura af kultkunstner ved at deltage i mange såkaldte auteurfilm . Men hvis han betragtes af kritikerne som en talentfuld skuespiller, vender han sig praktisk talt kun i film med fortrolig succes og når ikke anerkendelsen af offentligheden på dette område . I 1976 begyndte han at filme for første gang . Hans film Je t'aime moi non plus opnåede meget hurtigt et svovlholdigt ry med et dristigt scenarie, der berørte tabuerne for homoseksualitet og sodomi . Han instruerede tre andre film, der opnåede ringe succes, emnerne nærmede sig ofte provokerende, det være sig incest ( Charlotte for Ever i 1986) eller ekshibitionisme ( Stan the Flasher i 1990).
I 1979 blev hans nye album Aux arms et cætera , indspillet i Kingston med Sly og Robbie and the I Threes (backing vocalists of Bob Marley ), platin på få måneder. La Marseillaise (reggae) chokerer Michel Droit , der i Figaro Magazine skriver en virulent artikel, der fordømmer jøderne, der ved deres provokationer kan udløse reaktioner fra antisemitisme ; Serge Gainsbourg vil svare ved hjælp af en presse og med ordspillet "Vi har ikke ulemperne med at være så rigtige".
At reagere på de kontroverser, som han gradvist er ved at blive genstand for, og som rører ham dybt i sit agtelse, den13. december 1981, Gengældte Gainsbourg ved at købe det originale manuskript af La Marseillaise (135.000 F eller 50.000 euro i 2021), solgt på auktion i Versailles . Kort efter, under en koncert, vil denne begivenhed, der offentliggøres af tv-nyhederne, denne gang give Serge Gainsbourg mulighed for at have faldskærmsudspringere på sin side og dermed definitivt dæmpe de ondsindede rygter om hans manglende patriotisme .
Strasbourgs koncertsal, hvor han skal optræde, overtages af medlemmer af en sammenslutning af tidligere militære faldskærmsudspringere, som ikke godkender hans version af La Marseillaise , men Gainsbourg holder al sin ro. Han fanger parasitterne på vagt ved at synge a cappella , og med næven udstrakt den originale version af den franske hymne : efter et øjebliks tøven føler parrene sig derfor tvunget til at komme til opmærksomhed, som det fremgår af begivenhedens nyheder. "Jeg satte parrene i kø!" " , Han vil have det sjovt i programmet Right to Answer af Michel Polac ; og faktisk, faldskærmstropperne troede at de havde opnået erstatning, trak sig tilbage. Gainsbourg fortsætter en triumferende tur, igen ledsaget af Sly og Robbie og I Threes. En dobbelt- cd , Gainsbourg et cætera, der samler nye mikser af den komplette koncert på Palace of Paris- teatret , gendanner det, der undertiden betragtes som hans bedste optagelse offentligt, med de koncerter på Casino de Paris , der følger nogle få år senere.
Fornærmet af de bagvaskelige bemærkninger mod ham i presseartikler, især om La Marseillaise , og følte sig misforstået kunstner, søgte han tilflugt i nattugler og underverden, forbrugte endnu mere alkohol og tobak og opgav familielivet.
Det er tiden for natklubber, drikke , natteliv, fysisk forfald ... Mere og mere efterfølger "Gainsbarre" Gainsbourg med et væld af tv-optrædener i varierende grad af alkohol . “Gainsbarres karakter”, Serge Gainsbourg, fremkalder den for første gang i 1981 med sangen Ecce Homo (flagskibs titel på albummet Mauvaises nouvelles des étoiles ). Med denne dobbelt skabt fra bunden, som fra nu af vil "holde sig til hans hud", og som han vil spille ved at multiplicere provokationerne, styrker han sin legende om forbandet digter, ubarberet og beruset , ofte vist i slidte jeans , hans oppustede ansigt skjult ... med mørke briller og en sigøjner på munden, som undertiden tjente hendes beundring, undertiden afsky. ISeptember 1980Efter mere end ti år sammen kan Jane Birkin ikke længere og forlader ham. Hun indrømmer under et tv -program, der blev produceret efter hendes død: "Jeg kunne godt lide Gainsbourg meget, men jeg var bange for Gainsbarre" . Fra denne periode blev han et tv-fænomen på grund af hans provokerende opførsel, der udløste flere skandaler. Renaud vil blive inspireret mere end tyve år senere af ambivalensen "Gainsbourg / Gainsbarre" for hans sang Docteur Renaud, Mister Renard , fra albummet Boucan d'enfer , der fremkalder en "nedstigning i helvede" med mange ligheder.
I 1980 mødte Serge en ny muse , Bambou , for hvem han endnu engang ikke kunne lade være med at komponere. Han får hende til at synge et par sange, der ikke imødekommer offentlighedens gunst ( Made in China , udgivet i 1989 ). Imidlertid fortsætter han med at skrive for Jane Birkin, især albummene Baby alone in Babylone og Amour des feintes .
Gainsbourg indspiller sit nye reggae -album i Nassau , Bahamas , med den samme gruppe som den forrige. Vi kan høre de meget personlige ord fra Ecce homo :
Hej ja, det er mig Gainsbarre
De finder mig tilfældigt amerikanske
natklubber og barer
det er godt
(...) Han er sjov reggae
Hjertet gennemboret igennem.
I stedet for at iscenesætte fødslen af "Gainsbarre" fremkalder den alternative version af denne sang Gainsbourgs død. Med titlen Ecce Homo et cætera blev den først udgivet i 2003 på en dobbelt -cd, der samler nye mix, uudgivne indspilninger, dub -versioner og jamaicanske artister . Ifølge Bambou, der var til stede i Nassau , var det faktum, at dette stykke først dukkede op efter hans død, "forsætligt".
Provokationens klimaksdet 11. marts 1984, live i det meget fulgte program 7 sur 7 præsenteret af Jean-Louis Burgat på TF1 , brænder Gainsbourg tre fjerdedele af en 500 franc seddel med sin lighter , filmet i nærbillede, mens han kommenterer sin gestus, uanset dens ulovlighed tilbagekaldt af præsentanten. Han hævder således at fordømme den " finanspolitiske ketcher ", som beskatter den med 74%, penge "brugt ikke til de fattige, men til atomkraft og alt ..." (han afslutter ikke sin dom). Ifølge Emmanuel Tibloux, direktør for École nationale supérieure des beaux-arts de Lyon , hvis denne handling virkelig kan opfattes prima facie som en opsigelse af den socialpolitiske regerings skattepolitik , er det også et spørgsmål om "at gå baglæns » Den kapitalistiske opfattelse af, at penge ikke kan ødelægges. Denne sekvens vil forblive kult i showets historie, næsten tretten år før slutningen (showet stoppede i 1997), men også mere generelt i historien om fransk tv . Næste dag, mandag12. martsvil alle de nationale medier kommentere denne gestus, som især chokerer den franske offentlighed i disse år med økonomisk krise , usikkerhed og arbejdsløshed . Denne symbolsk stærke provokation vil kun styrke de tilstedeværende måneder og år i medierne, især i tv-udsendelser, af "Gainsbarre" til skade for Gainsbourg.
I April 1986, i showet Champs-Élysées lørdag aften præsenteret af Michel Drucker på Antenne 2 , også meget populært og beregnet til et familiepublikum, hvor den 22-årige amerikanske sanger Whitney Houston er til stede, tøver Gainsbourg ikke med at sige i Engelsk og åben mikrofon: " Jeg vil kneppe hende " ( "Jeg vil kneppe" ). Divaen er forarget og forbløffet over sådanne ord. Hun svarer ham med "Hvad ?!" " Skræk og hikke, og spørger om han er fuld ( " Han må være fuld " ); som Michel Drucker svarer meget flov på (han oprindeligt forsøgte at udvande de bemærkninger, der først blev fremsat på fransk: "Han siger, du er stor ..."): "Nej, det er hans normale tilstand, så forestil dig, når han er fuld! " .
I løbet af hans "Gainsbarre" -periode, på trods af hans ønske om at give et provokerende billede af sig selv, manifesterede hans hud-dybe følsomhed sig ved flere lejligheder i andre tv-passager. Især under Sébastien- showet er det vanvittigt ! , i 1988, da Patrick Sébastien organiserede med børnekoret i Les Petits chanteurs d'Asnières , forklædt som små "Gainsbarres" til lejligheden, et cover af hans sang Je suis come dire te que je forlader , Vi kom for at fortælle dig , opfordrer ham til ikke at give slip; eller under Sacrée Soirée -programmet, som blev dedikeret til ham iMarts 1990, når præsentanten Jean-Pierre Foucault giver ham en dobbelt guldskive , så igen, når han viser ham billeder af byen, hvor hans forældre mødtes i det tidligere Sovjetunionen , Théodosie , som han aldrig havde synspunkter. Disse tv-udsendte passager hjalp i offentlighedens øjne, som var mere vant til hans overdrivelser og eskapader, til at knække masken af den provokatør, han ønskede at vise, ved at afsløre sin sande natur.
De sidste årI 1989 blev hans næsten komplette værk udgivet i et ni-cd-æske under titlen De Gainsbourg à Gainsbarre . Denne indeholder mange usporbare titler, som samlere hidtil havde snuppet til guldpriser; de sange, der er skrevet til dets tolke, er dog ikke inkluderet, ej heller et bestemt antal uudgivne numre eller koncerterne (andre mere komplette kasser vil blive udgivet posthumt). Derefter rejste han til New York, hvor han indspillede sine sidste to albums, Love on the Beat i 1984 og You're Under Arrest i 1987. Efter reggae gned han skuldrene med hip-hop og funk . I 1985 optrådte han i flere uger i koncert på Casino de Paris . Et live album er taget fra det.
Serge Gainsbourg skriver for Joëlle Ursull sangen White and Black Blues , der repræsenterer Frankrig ved Eurovision 1990 ; denne kommer i anden position.
I 1990 skrev Serge Gainsbourg teksterne til Vanessa Paradis ' andet album , Variations sur le même t'aime , til musik af Franck Langolff , herunder hitsene Tandem og Dis lui toi que je t'aime . Udgivet den28. maj 1990, opus har solgt 400.000 eksemplarer og vil være det sidste kunstneriske vidnesbyrd om Serge Gainsbourg, der forsvinder ni måneder efter udgivelsen af disken.
Han tilbragte de sidste seks måneder af sit liv i Saint-Père-sous-Vézelay i Yonne-afdelingen og nød overnatningsstedet og bordet til den stjernekok Marc Meneau .
Serge Gainsbourg døde den Marts 2 , 1991på 5 bis rue de Verneuil i 7 th distriktet efter hans femte hjerteanfald , som fandt sted i hans værelse, hvor han fandt liggende på gulvet, nøgen. Han havde komponeret et bluesalbum inden sin død og havde planlagt at forlade det for at indspille det i New Orleans et par dage senere.
Han er begravet sammen med sine forældre i Montparnasse kirkegården ( 1 st afsnit) til Paris , hvor hans grav er en af de mest besøgte med den af Jean-Paul Sartre og Simone de Beauvoir og den af Charles Baudelaire han sat i musik ( Le Serpent qui danse til stykket Baudelaire , Serge Gainsbourg album nr . 4 , 1962) og Jacques Chirac . Graven er opkaldt efter Serge Gainsbourg og hans forældre, Olga (1894-1985) og Joseph (1896-1971) Ginsburg.
Under hans begravelse blev 7. marts 1991kom især blandt publikum foruden hendes familie, Catherine Deneuve , Isabelle Adjani , Françoise Hardy , Patrice Chéreau , Eddy Mitchell , Renaud , Johnny Hallyday , ministrene Jack Lang og Catherine Tasca og kokkens og tjenerens brigader restaurant " l 'Hope ", hvor han havde tilbragt sine sidste dage. Catherine Deneuve læste foran graven teksten til sangen At flygte fra lykke af frygt for, at den ikke løber væk .
I 1951 giftede Serge Gainsbourg sig med Élisabeth Levitsky , datter af russiske emigrantaristokrater, fra hvem han blev skilt i 1957 .
Derefter mødte han Françoise-Antoinette-Michèle Pancrazi, født i Bône i Algeriet ,28. juli 1931, kendt som Beatrice (kaldet prinsesse Galitzine , siden hendes første ægteskab med prins Georges Galitzine). Han gifter sig med hende7. januar 1964. Deres datter Natacha blev døbt den8. august 1964. IFebruar 1966efter at have skilt sig fra hende flyttede han til Cité internationale des Arts i et studenterværelse. Han forsoner sig med Beatrice i 1967 , og de har en søn, Paul, sagde Vania, der aldrig rigtig kendte sin far. Beatrice døde i Paris den8. november 2014 i en alder af 83.
I slutningen af 1967 så han en lidenskabelig romantik med Brigitte Bardot , som kun varede i tre måneder (seksogfirs dage for at være præcis, påpegede han). Dette link vækker mediernes, franske og internationale interesse, og bliver meget videreformidlet af presse, radio og tv. Bardot er på højden af sin verdensherlighed, Gainsbourg er et fænomen af sangen i Frankrig, der allerede nyder et godt medieomdømme, selvom hans pladesalg i det store og hele stadig er ret svagt. Det faktum, at Gainsbourg komponerede til sin muse (især Harley Davidson ), forstærker yderligere følelsen af, at denne forbindelse er vigtig, især da de pågældende sange er meget vellykkede. Skuespilleren deltager også i sange udført af Gainsbourg (som på den engelske version af Comic Strip ) eller indspillet som en duet (som Bonnie og Clyde ), og deres vellykkede kunstneriske bånd smelter sammen med deres affære, hvoraf mange er overraskede over at lære at det var endelig så kort. Deres optagelse af Je t'aime moi non plus , der gik forud for versionen med Birkin, som blev udgivet i 1969 og var en kæmpe succes, var på hylderne indtil 1986, og mange mennesker var ikke klar over det. Gainsbourg ville have en plakat af Bardot på sine vægge hele sit liv.
I 1968 mødte han den britiske skuespillerinde Jane Birkin på sættet til filmen Slogan . Også hun vil deltage i adskillige optagelser som sanger, og Gainsbourg vil komponere flere albums for hende, hvoraf mange vil være store kommercielle succeser, hvad enten det er i en lys tilstand ( Ex-fan fra tresserne , Di doo dah ) eller dybere og mere melankoli ( Flugt fra lykke af frygt for, at den ikke vil flygte , Baby alene i Babylon , Chic nedenfor , What ), og er generelt kunstneriske succeser hyldet af kritikere . Deres duetter på plade er ofte provokerende ( 69, erotisk år eller La Décadanse , en slags forlængelse af Je t'aime moi non plus ). Parret, der i vid udstrækning blev vist i medierne, fortroligt med rygter og svovlholdige provokationer, blev symbolsk, og Birkin blev anset for at være Gainsbourgs væsentligste mus . Deres datter Charlotte Gainsbourg blev født den21. juli 1971i London . De adskilles i september 1980 , men Gainsbourg vil fortsætte med at komponere for hende. Efter hendes død genoptog Jane Birkin regelmæssigt sine sange, der var komponeret for hende, samt sange fra hendes repertoire, der oprindeligt blev fremført af Gainsbourg selv, på turné og på plade.
Parret ofte kommer til at hvile i deres præsteboligen i Cresseveuille ( Calvados ), i nærheden af huset af skuespilleren Yul Brynner der bliver deres ven. Denne er også gudfar til Charlotte Gainsbourg. Serge er i mellemtiden fadder til Melody, en af de små asiater adopteret af den amerikanske skuespiller.
Fra 1981 boede han hos en ung model, Bambou , for hvem han i 1989 komponerede albummet Made in China , som var en kommerciel fiasko. Bambou indspillede korene , eller rettere sagt de paroksysmale orgasmiske råb fra sangen Love on the Beat , for hendes ledsager, af hvem hun har en søn, Lucien, kendt som Lulu Gainsbourg , født den5. januar 1986. Også han vil indlede en musikalsk karriere.
I 1985 mødte han en seksten-årig pige, Constance Meyer, som havde skrevet et langt brev til ham, der gled under døren til hans hjem. Samme aften inviterer han hende til middag, og tre måneder senere er de kærester. Hun vil opretholde et forhold til Serge i fem år (han ville have deltaget i hende i løbet af ugen, mens han fandt Bambou i weekenderne). Arten af dette forhold afsløres og beskrives i en selvbiografisk beretning offentliggjort i2010 ved det.
I 1986, på samme tid som hans forhold til Constance Meyer, mødte han den tretten år gamle Aude Turpault, med hvem han opretholdt et ”platonisk, datterselskab” forhold. Aude Turpault optrådte også i sin film Stan the Flasher (1989) .
Samme år mødte han kvinden, han kaldte "den lille Marie", en nitten år gammel studerende i litteratur. Denne affære vil vare tre år ifølge en autofiktion udgivet af den interesserede part i2021.
Serge Gainsbourg markerer stærkt fransk musik ved dristighed og eklekticisme i hans kreationer. Han tøver ikke med at blande sine kompositioner med meget varierede musikalske påvirkninger, hvilket hjælper med at popularisere nogle i Frankrig:
Serge Gainsbourg sætter også et varigt præg på skrivningen af teksterne. I en meget kontrolleret poetisk stil har han glæde af at producere komplekse rim ( Comment te dire adieu? ), Alliterations ( la Javanaise ). En fan af ordspil , han stoler ofte på den dobbelte betydning . Erotiske hentydninger er mere og mere hyppige i hele hans karriere. Nogle af hans sange huskes af deres provokerende karakter - såsom hentydninger til fellatio i Les Sucettes , som France Gall sang knap atten; hun vil sige, at hun ikke forstod tekstens dobbelte betydning før år senere. Så er det Jane Birkin, der fejler orgasme i Je t'aime ... moi non plus , planetarisk rør. Gainsbourg flirter med tabuet om incest i selskab med sin datter, den skrøbelige Charlotte Gainsbourg : i 1980'erne, hun ledsager sin far i duoen Lemon Incest , en stemningsfuld titel, der vakte et ramaskrig. Gainsbarre vil nå højderne i den erotiske provokation med hittet Love on the Beat , et sandt pornografisk digt , sagt af ham selv med en ensformig og ødelagt stemme; baggrundslyden består af orgasmiske råb af bambus (som ville være blevet optaget under deres autentiske manøvrer); de orkestrering bader i en kold og synkoperede funk , mens uforglemmelige kor synge titlen på den sang med deres androgyne og bevægelige stemmer .
Han vælger uventede inspirationskilder og udvikler dem på sin egen måde: tekster af Franc-Nohain til l'Ami Caouette , af Verlaine, for jeg kom for at fortælle jer, at jeg rejser ; musik af Chopin for Lemon Incest og naturligvis af Rouget de Lisle for Auxarmes et cætera . På trods af dette vil han ikke stoppe med at gentage gennem samtalerne, at han betragter sangen som "en mindre kunst, da den ikke kræver initiering, i modsætning til maleri", hvilket irriterer Guy Béart om dette emne i ' Apostrophes du26. december 1986.
Serge Gainsbourg hentede regelmæssigt og bredt sin inspiration fra litterære og musikalske temaer , især klassisk musik . Dette er imidlertid ikke plagiat i begrebet juridisk forstand, da værker, der er faldet i offentligheden per definition, er fri for rettigheder . På grund af alle hans lån har Gainsbourg kun æren for to tilfælde af reel plagiering (uautoriseret overtagelse af beskyttede titler), og som han blev dømt for:
Derudover overtog Serge Gainsbourg, omarrangerede på sin egen måde sangen My Legionnaire, der oprindeligt blev sunget af Marie Dubas og derefter Édith Piaf og andre sangere.
Hvad angår værker i det offentlige område, blev Serge Gainsbourg ofte inspireret af klassisk musik, som vi finder i følgende stykker:
Han trak også det litterære repertoire til at skrive visse tekster:
På spørgsmålet om, hvorvidt det skulle ses som en hyldest, et simpelt citat eller en provokation, svarede han:
”Vi kunne gå så langt som til vanhelligelse (griner). Hugo sagde: "Det er forbudt at placere musik i mine linjer." Brahms ville ikke have ønsket mig at sætte tekster sammen med hans musik. Men jeg låner bare. Mine essays - som kun er essays - vil slette sig selv og Brahms vil blive genoprettet. Jeg rørte næppe det. "
Serge Gainsbourg har skrevet for mange kvindelige kunstnere, herunder:
alene eller tidspunktet for en duo ved deres side.
Ikke-udtømmende opgørelseHer er en ikke-udtømmende oversigt over hans arbejde som komponist og tekstforfatter for især:
Kvindelig udøvende kunstner |
Titelindeks | Tilhørende diskografi |
---|---|---|
Michele Arnaud |
Titel 1 Musik og underskrift af teksterne (A1) " Zon, Zon " |
Zon, Zon (EP nr . 9) 1958 : Maxi 45 (Ducretet-Thomson 460 V 362 diske ) |
Michele Arnaud |
Afsnit 3 og 4 Musik og underskrift af teksterne (B1) " Tolv Belles dans la peau " (B1) " Opskriften på skør kærlighed " |
Marjolaine (EP nr . 10) 1958 : Maxi 45 (Ducretet-Thomson 460 V 373 skiver ) |
Michele Arnaud |
Afsnit 2 og 4 Musik og underskrift af teksterne (A2) " Kvinden til den ene under den anden krop " (B2) " Unge kvinder og gamle herrer " |
I rue Quincampoix (EP 12) 1958 : Maxi 45 (Ducretet-Thomson registrerer 460 V 432) |
Michele Arnaud |
Afsnit 3 og 4 Musik og underskrift af teksterne (B1) " Han var en gås " (B2) " Ronsard 58 " |
Mortefontaine (EP nr . 14) 1958 : Maxi 45 (Ducretet-Thomson 460 V 454 diske ) |
Pia colombo |
Afsnit 2 Musik og underskrift af teksterne (A2) "Ingen visning " |
La colombe (EP 3 e Série n o 7) 1958 : Maxi 45 (Philips 432 466 BE diske) |
Michele Arnaud |
Afsnit 4 og 7 Musik og underskrift af teksterne (A4) " La chanson de Prévert " (B3) " Les goëmons " |
Michèle Arnaud (LP) 1961 : Album Studio LP 33 (Disques Pathé Pathé AT 1131) Sommerens blå (EP nr . 19) 1961 : Maxi 45 (Disques Pathé EG 542) |
Nico |
Upubliceret titel Musik og underskrift af teksterne (A1) " Strip-tease " |
Strip-tease (soundtrack af Jacques Poitrenauds film) 1962 : Studio Demos (upublicerede Philips-diske) |
Isabelle Aubret |
Titel 1 Musik og co-signering af teksterne med Henri Salvador (A1) " Der er ikke længere en abonnent på det nummer, du anmodede om " |
Der er ikke længere en abonnent på det nummer, du anmodede om (EP 10) 1963 : Maxi 45 (Disques Philips 462.876 BE) |
Nana Mouskouri |
Titel 4 Musik og underskrift af teksterne (hhv. B2 eller B3) " Les Yeux pour pleurer " |
À force de prier 1963 : Single 45 (Disques Fontana EP 460 862 ME) Nana Mouskouri 1963 : Album Studio (Disques Fontana Lp 680231 ML) |
Isabelle Aubret |
Titel 1 Musik med Alain Gorrager og underskrift af teksterne (A1) " Arc-en-ciel " |
Arc-en-ciel 1964 : Single 45 (Philips B373.378F-diske) |
Isabelle Aubret |
Titel 3 og 4 Musik og underskrift af teksterne (B1) " Ingenmandsland " (B2) " At elske dig skal være tre " |
Rue de la Gaité 1965 : Maxi 45 (Polydor 27 172 Medium diske) |
Valerie Lagrange |
Afsnit 1 Musik og underskrift af teksterne (A1) " La Guérilla " |
La Guérilla 1965 : Maxi 45 (Philips EP 437055 poster) |
Mireille Darc |
Afsnit 3 Musik og underskrift af teksterne (B1) " La cavaleuse " |
Libertad (EP 2) 1966 : Maxi 45 (Disques Polydor 27 236) Afdeling 23 1991 : Kompilering og upubliceret (Disques Philips CD 848 488-2) |
Michele Arnaud |
Titel 1 og 2 Musik og underskrift af teksterne (A1) " Sorte sommerfugle " (A2) " Balladen om korsets fugle " |
Black Butterflies (EP 30) 1966 : Maxi 45 (Pathé EG 951 records) |
Michele Arnaud |
Afsnit 1 Musik og underskrift af teksterne (A1) " Ne dis rien " |
Ne sige noget (EP n o 31) 1967 : Maxi 45 (Pathé EG 1013 records) |
Minouche Barelli |
Afsnit 1 Musik og underskrift af teksterne (A1) " Boom badaboum " |
Boom badaboum 1967 : Maxi 45 (CBS DP 2659 poster) |
Mireille Darc |
Titel 1 Musik og underskrift af teksterne (A1) " Helikopter " |
Helikopter 1969 : Enkelt 45 (Philips-diske 336 244BF) Rum 23 1991 : Kompilering og ikke-offentliggjort (Philips CD 848 488-2-diske) |
Marianne Faithfull |
Afsnit 1 Musik og underskrift af teksterne (arrangementer af Michel Colombier) (A1) " Hier Ou Demain " |
I går eller i morgen (fra musicalen Anna ) 1967 : EP 45 (Decca Records 457.139) |
Sten |
Afsnit 2 Musik og underskrift af teksterne (A2) " Buffalo Bill " |
Vive La France 1967 Maxi 45 (Polydor 27319 Medium Records) |
Lisette Malidor |
Upublicerede titler Musik og underskrift af teksterne (n °?) " Y'a bon " " Lily t'as pas d'sosie " |
Zizi je t'aime 1974 : Revue (Cabaret du Lido Show ) |
Diane Dufresne |
Afsnit 11 Underskrift af tekster / musik af Claude Engel (B6) " Suicide " |
Turbulences 1982 : Album Studio (RCA Victor PL 37610 records) |
Isabelle Adjani |
Titler 1,2,5 til 7 Musik og underskrift af teksterne (A1) " Ohio " (A2) " Blandt andet ikke en forræder " (A5) " Det er ikke noget, jeg går, det er alt " (A6) " Den indre ondskab " (B1)" Smuk ja som Bowie " Titler 3,4,8 til 11 Musik og co- signering af teksterne med I. Adjani (A3)" OK for aldrig igen " (A4)" Fra en taxifon " ( B2) " Lykken er ulykkelig " (B3) " Jeg elsker dig idiot " (B4) " Og mig skat " (B5) " Navy sweater " " Gyngestol "? |
Pull marine 1983 : Album Studio (Disques Philips Lp 814 827-1)
|
Elisabeth Anaïs |
Titel 2 Musik og co-signering af teksterne med Claude Engel (B1) " Min far en katolik " |
Libra Ascendant Capricieuse 1986 : Single 45 (Disques RCA-Ariola / Trema 410340) |
Mireille Darc |
Afsnit 13 Musik og underskrift af teksterne (A1) " Le Drapeau noir (upubliceret fra 1967) " |
Afdeling 23 1991 : Kompilering og ikke-offentliggjort (Philips CD 848 488-2 diske) |
Serge Gainsbourgs indspilningskarriere strakte sig over 33 år, inklusive 17 studioalbum, 4 live albums og mere end halvtreds single 45'er eller cd'er, stort set udgivet af Philips , som forblev sangermærket indtil 'da han døde. I løbet af sin karriere opnåede han 12 guldplader , 5 dobbelte guldplader og 6 platinplader og har solgt over 6 millioner plader.
det 9. november 2011, en auktion over manuskripter og genstande, der tilhørte Serge Gainsbourg, er organiseret i Paris. Det endelige manuskript af Sorry Angel ( Love on the Beat ) sælges til 51.150 € . Love on the Beat- udkastet finder en køber til € 39.150 . Mindre omstridt, men solgt til betydelige priser: Du er under arrest tilbage til € 21.150 , Ingen kommentar til € 24.750, og til sidst sælges en 500 franc pengeseddel revet og underskrevet af Serge Gainsbourg til € 24.750 . Det samlede beløb er over € 260.000 .
Andre auktioner såsom fotos, postkort, tekster, digte auktioneres. Derudover sælges et foto til et tretten år gammelt barn for € 800 .
det 25. oktober 2012, fandt en ny auktion af forberedende manuskripter, fotos og dokumenter, der tilhørte Serge Gainsbourg, sted i auktionshuset Talma i Nantes. At vække al den glæde hos fans af "manden med kålhovedet", det er netop et forberedende manuskript til sangen med samme navn, der stiger til € 18.500 .
Andre mere anekdotiske, men åh så intime genstande fra kunstnerens liv blev præsenteret. Disse inkluderer visse indkøbsnoter til Elisa, hendes tjenestepige, hvor Gainsbourg beder hende "om at købe Guinness , olivenolie" eller endda "alle aviser undtagen L'Aurore ". Disse små flygtninge fra kunstnerens daglige liv blev solgt for € 8.600 .
For omkring ti genstande, der blev sat til salg, var auktionsbeløbet 62.350 € .
Efter indhentning af byggetilladelse i slutningen af året 2020, Charlotte Gainsbourg angiver, at hendes fars hus, beliggende på 5bis rue de Verneuil i Saint-Germain-des-Prés , skulle blive et museum i2021. Jane Birkin specificerer, at stederne er bevaret i deres tilstand siden Serge Gainsbourgs død; især bevægede objekterne sig ikke.
I The Witcher 3 (udvidelsen Blood and Wine , for at være præcis), er det muligt at finde en grav på kirkegården i "la Mère-Lachaise", der hylder Gainsbourg under navnet Sergio Ginsburg.
Gainsbourg er fortsat en indflydelsesrig og vigtig tilstedeværelse af fransk sang. Hans musik vil efterfølgende ofte blive samplet og genbrugt af kunstnere både franske (f.eks. MC Solaar for Nouveau Western ) og internationale (f.eks. Massive Attack in Karmacoma (Portishead -oplevelse) , Jennifer Charles fra Elysian Fields , der dækker Les amours perdues , på et album med Gainsbourg-covers af avantgarde New York-grupper, under ledelse af jazzmanden John Zorn , eller Beck, hvis titel Paper Tiger på albummet Sea Change gør indflydelse fra Melody in History of Melody Nelson ). Nick Cave- guitaristen Mick Harvey har indspillet to coveralbum, Intoxicated Man (1995) og Pink Elephants (1997). The Monsieur Gainsbourg Revisited album , udgivet iMarts 2006, samler fjorten engelske tilpasninger foretaget af Boris Bergman og fremført især af Franz Ferdinand , Portishead , Placebo , Jarvis Cocker , Kid Loco , Gonzales , Feist , Tricky ...
Cover eller remix albumManuskriptforfatter og designer Joann Sfar har lavet en biografisk film om Serge Gainsbourg, hvis rolle spilles af Eric Elmosnino . Gainsbourg, heroisk liv blev frigivet i teatrene den20. januar 2010. Joann Sfar sagde: ”Det bliver en fantastisk historie, der starter under anden verdenskrig og slutter i 1980’erne. [...] Det bliver en meget dokumenteret film, der kører gennem hele Gainsbourgs liv. Men frem for alt vil det være en fabel. Det vil indeholde lige så mange sandheder som opfindelser. [...] Det er pianisten Gonzales, der vil række sine hænder ud til Serge Gainsbourg. Arrangementerne og kompositionerne er betroet den formidable Olivier Daviaud . [...] Det er David Marti og DDT-teamet, der tager sig [ sic ?] Af specialeffekterne, [...] er det de, der lavede Pan's Labyrinth og de fleste af Guillermos film del Toro . "
Filmen blev tildelt tre Césars , inklusive den for den bedste skuespiller for Eric Elmosnino .
Flere byer har en rue Serge-Gainsbourg: Toulouse , Clermont-Ferrand , Blagnac , Saint-Cyprien , Châteaubriant ... Rue Serge-Gainsbourg i Clermont-Ferrand indvies den7. marts 2003i nærvær af Jane Birkin , i anledning af de tre års eksistens af Coopérative de Mai , byens store musikhal, som støder op til denne gade.
På Porte des Lilas , der blev berømt af Le Poinçonneur des Lilas , blev en park på 15.000 m 2 , bygget over ringvejen , indviet under navnet Jardin Serge-Gainsbourg , ijuli 2010, i nærvær af Jane Birkin og Charlotte Gainsbourg. En fremtidig parisisk metrostation , Serge Gainsbourg station på linje 11 , kan også bære hans navn.
I filmen Den smukkeste besættelse af verden i 1996 , med Gerard Depardieu i hovedrollen, kaldes skolen i centrum af handlingen "College Serge Gainsbourg."
En lerbyste af Serge Gainsbourg blev lavet af billedhuggeren Daniel Druet .
I november 2016, Asteroidens hovedbælte (14600) Gainsbourg er opkaldt efter ham.
I 2001 udstedte det franske posthus et frimærke på 0,46 € med Serge Gainsbourgs billedstat.
I nitten og firs, indvies en statue af Gainsbourg på Musée Grévin i Paris .
"Jeg komponerede for hende, fordi jeg var forelsket i hende, meget forelsket, denne unge kvinde fascinerede mig, der var ikke et gram vulgaritet i hende ... Vi kunne citere Balzacs sætning om hende:" Forelsket er der altid den ene, der lider, og den anden keder sig ”. Hun var en af mit livs chancer, hun havde intelligensen til at opfatte en ny stil i mig. Jeg begyndte at lide af at være grim, da jeg var tretten. I lang tid misundte jeg disse smukke fyre, der forfører i den første grad, bare ved at dukke op. Jeg kan også godt lide nogle kvinder, men når de allerede er lidt intelligente, hvilket begrænser antallet ... Eller ... tortureret og det er en anden historie. Måske derfor kom jeg godt ud af det med min eks-chef, Michèle Arnaud, der ikke ligefrem er Greta Garbo. Hun forstod mig, da jeg var i svær. Men hun er en anden sag. En kvinde, uanset hvor grim, altid formår at udnytte det, der er galt. "
- Interview med Serge Gainsbourg (høring af 10. marts 2010)